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Filet à cheveux doré



Turban

UNE turban (du persan دولبند‌, dulband via le moyen français turbulent) est un type de couvre-chef basé sur l'enroulement de tissu. Présentant de nombreuses variantes, il est porté comme couvre-chef habituel par des personnes de différentes cultures. [1] On trouve des communautés avec des traditions de port du turban importantes dans le sous-continent indien, l'Asie du Sud-Est, la péninsule arabique, le Moyen-Orient, les Balkans, le Caucase, l'Asie centrale, l'Afrique du Nord, l'Afrique de l'Ouest, l'Afrique de l'Est et parmi certaines Les peuples turcs en Russie ainsi que les Juifs ashkénazes.

UNE keski est un type de turban, un long morceau de tissu à peu près la moitié de la longueur d'un "turban simple" traditionnel, mais non coupé et cousu pour faire un "Double Turban" à double largeur (ou Double Patti). [2]

Le port du turban est courant chez les sikhs, y compris les femmes. [3] Le couvre-chef sert également d'observance religieuse, y compris chez les musulmans chiites, qui considèrent le port du turban comme Sunna fucadahass (tradition confirmée). [4]

Le turban est aussi la coiffe traditionnelle des érudits soufis. De plus, les turbans ont souvent été portés par la noblesse, quelle que soit son origine religieuse. Ils sont également parfois enfilés pour protéger les cheveux ou comme bandeau pour les femmes après des traitements contre le cancer. [5]


Fichier:0320 - Musée Archéologique, Athènes - Filet à cheveux en or - Photo de Giovanni Dall'Orto, 11 novembre 2009.jpg

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Bandeau Bandeau

Les bandeaux modernes, à l'origine faits de laine tricotée, de coton et plus tard de mélanges de fibres naturelles et synthétiques, ont de nombreuses fonctions en plus de maintenir les cheveux en place. Les athlètes tels que les coureurs de marathon, les skieurs, les basketteurs et les joueurs de tennis les portent sur le front pour absorber la transpiration. Les défenseurs politiques les utilisent comme des bandes de chapeaux antérieures pour faire des déclarations publiques. En 1893, des Hawaïens indigènes vêtus de vêtements occidentaux sont apparus dans les rues d'Honolulu, portant des bandeaux avec les mots Aloha Aina ("Amour de la patrie") indiquant leur loyauté envers la reine Liliuokalani et s'opposant à l'annexion des États-Unis. Les pilotes kamikazes japonais de la Seconde Guerre mondiale portaient des bandeaux de samouraï blancs (hachi-make), avec un emblème rouge du soleil levant et les mots "Victoire absolue" en calligraphie japonaise noire, tout en participant à des rituels avant de s'envoler pour des missions suicides contre des cibles américaines et en 2003, des manifestants en exil manifestant contre la dictature militaire au pouvoir dans leur pays portaient des bandeaux rouges avec des étoiles blanches, symbolisant les peuples birmans, devant l'ambassade de Birmanie à Bangkok, en Thaïlande.

Esthétiquement, les bandeaux font partie de nombreux costumes ethniques. Sur les îles indonésiennes de Bali et de Sulawesi, les hommes portent des bandeaux en coton batikked (formés à partir d'un carré de tissu plié) pour les brocarts ornés de tous les jours pour les festivals. Reflétant le rang social, les bandeaux en coton à bords de dentelle faisaient partie de l'uniforme d'une femme de chambre en Europe et en Amérique, représentant l'embourgeoisement de la classe moyenne des XIXe et XXe siècles, un héritage des anciennes coutumes aristocratiques en matière de livrée.

Des bandeaux métalliques portés sur le dessus de la tête maintiennent les cache-oreilles en place. Au fil des siècles, dans les climats froids, les oreillettes des chapeaux de fourrure pouvaient être attachées sur la tête ou abaissées à votre guise. Au début du XXe siècle, alors que les sports de plein air devenaient de plus en plus populaires, les cache-oreilles en fourrure à bandeau en métal fabriqués en série ont été commercialisés pour les adultes et les enfants. La révolution industrielle a eu un autre impact sur la protection auditive, à savoir contre le bruit. Dans les années 1920, les pilotes pilotaient des avions à cockpit ouvert portant des casquettes en tissu conçues avec des poches intérieures sur les oreilles pour contenir un matériau absorbant le bruit. Plus récemment, en réponse aux préoccupations concernant la sécurité des travailleurs, des casques antibruit industriels ont été introduits pour prévenir la perte auditive causée par les bruits forts des machines. Au début des années 2000, il existe des cache-oreilles rembourrés remplis de mousse liquide à réduction de bruit, des cache-oreilles montés sur le capuchon, un type réglable par Velcro et une version à trois positions (au-dessus de la tête, derrière la tête et sous la tête). le menton). La plupart des casques de vol ou de lutte contre l'incendie contemporains sont en outre équipés de cache-oreilles filaires permettant la communication entre le porteur et ses collègues. Les cyclistes, chasseurs et autres passionnés de sport peuvent profiter de CD musicaux, de cassettes et d'émissions radio grâce à des protège-oreilles, des ordinateurs conçus pour un confort léger, une portabilité et une atténuation du bruit.


Filet à cheveux en or - Histoire


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Coiffures Médiévales
COIFFURES - TRESSES - CORNETTES - RAMSHORNS - STYLE EUROPEEN
FAUX CHEVEUX & PERRUQUES - FILETS - SOURCILS & HAIRLINE

Coiffures
Les films médiévaux ont beaucoup à répondre en ce qui concerne la représentation précise de la coiffure des femmes au Moyen Âge. Les personnages sont généralement représentés avec de très longues tresses fluides et rien ou un peu plus qu'un cercle métallique autour du front.

La réalité, cependant, était généralement loin de cela. Cette page couvre la coiffure et ce qu'il faut faire à propos de la racine des cheveux elle-même. Pour en savoir plus sur les chapeaux, les couronnes, les diadèmes, etc., veuillez visiter la page COIFFES.

Les cheveux des femmes ont longtemps été associés au péché et à la tentation, et avec la vie médiévale fortement centrée autour de l'église, l'opinion générale était que moins ils étaient affichés, mieux c'était.

Les cheveux dans l'art
Toute femme décente et craignant Dieu en Angleterre, en France et dans une partie de l'Europe pour la plupart, se donnait beaucoup de mal pour cacher ses cheveux en public. Même les classes supérieures et la royauté ont retenu leurs cheveux. À droite ci-dessus est un détail de la Psautier de Luttrell de l'Angleterre du 14ème siècle qui montre des femmes se coiffant.

Des tresses fluides peuvent être vues dans certaines illuminations avec certains styles de costumes, bien qu'il soit plus courant que seules les jeunes femmes célibataires aient les cheveux lâches.

Généralement, pendant la majeure partie de la période médiévale, une femme mariée se couvrait la tête de voiles, de guimpes, de tissus, de barbettes, de filets à cheveux, de voiles, de chapeaux, de capuchons ou d'une combinaison de ceux-ci pour éviter que ses cheveux ne soient visibles.

L'exception notable à cette tendance de la coiffure est l'Italie, où les femmes attachaient généralement leurs tresses croisées sur le dessus de la tête. Les femmes italiennes ont abandonné le voile beaucoup plus tôt que ses autres homologues et, au cours des XIVe et XVe siècles, ont choisi d'orner les cheveux avec des tresses élaborées, des perles et des rubans enroulés.

Une coiffure élaborée a également permis à une femme de montrer son goût pour les accessoires pour cheveux.

Les images montrées à droite sont datées de 1365-1380 et montrent Jeanne Burbonne qui a une coiffure enveloppée de rubans de tresses pliées. Il est intéressant de noter que dans ce cas tout le pli de cheveux n'est pas enrobé, seule la partie avant est attachée avant que le reste des cheveux ne soit ramené en arrière puis vers le haut.

Les Romain de la Rose mentionne tristement le conseil d'Ami, qui explique comment :

..les femmes sont si vaniteuses qu'elles se font honte en ne se considérant pas bien récompensées par la beauté que Dieu leur a donnée. Chacune porte sur la tête une couronne de fleurs d'or ou de soie, et ainsi fièrement parée, se promène en ville en s'exhibant. elle est prête à mettre sur sa tête quelque chose de plus bas et de plus bas qu'elle.. ainsi, elle recherche la beauté dans des choses que Dieu a rendues beaucoup plus basses en apparence, comme des métaux ou des fleurs ou d'autres choses étranges.

En gros, seule une femme de très mauvaise éducation ou une prostituée ne faisait rien avec ses cheveux et même les paysannes s'efforçaient de paraître modestes et décentes. Ce n'est que dans certaines circonstances, comme le mariage d'un couple royal, que la mariée peut être représentée les cheveux détachés.

Tresses
Les coiffures tressées et tressées étaient extrêmement populaires à l'époque médiévale pour les femmes de tous âges et de toutes classes.

Montré à droite est un détail d'une peinture La Nativité daté vers les années 1400. Il montre une jeune fille avec une coiffure médiévale populaire pour les travailleurs - deux tresses tirées de la nuque et croisées sur le dessus de sa tête et attachées ensemble.

Non seulement ce style était facile à habiller à la maison sans aide, mais il était agréable à regarder, était considéré comme modeste et gardait les cheveux attachés et propres lors des tâches manuelles.

Souvent, ces tresses étaient enroulées avec du ruban pour la décoration et aussi à des fins de fixation. Très souvent, ces tresses enveloppées de ruban sont confondues avec un rouleau rembourré quelconque avec un ruban tissé autour, ce qui n'était pas le cas. Plus tard à la fin du XVe siècle, certains rouleaux rembourrés attachés à des hennins en forme de cœur avaient des éléments décoratifs, mais ils sont entièrement différents.

Dans les premières décennies du 14ème siècle, les femmes à la mode en Angleterre ont abandonné la combinaison de barbette et de filet au profit de tresses portées devant l'oreille de chaque côté du visage. La coiffure est originaire de France avant la fin du XIIIe siècle.

Le buste à gauche est daté entre 1327 et 1341 est de Marie de France et montre cette coiffure bien que portée avec un filet.

Cornettes
Les cornettes étaient le nom souvent donné à la coiffure où les cheveux sont soit tressés, soit relevés sur les tempes en forme de corne.

Dans le Les mystères de Townley par la Surtees Society en 1460, les cheveux d'une femme sont décrits-

En 1350, Mgr Gilles li Muisis était très mécontent de la vanité des femmes qui adoptaient ces coiffures qu'il appelait cornes et coiffes d'un style similaire connu sous le nom hachettes, et sermonné à plusieurs reprises contre eux.

Le tableau de Van Eyck dit les noces d'Aldolphini daté de 1434 montre la jeune femme avec ses cornettes à la mode en forme de vache sous un voile avec des rangées de plis sur les bords.

Ramshorns
Vers la fin du XIIIe siècle, une forme de coiffure très populaire était le ramshorn, qui était créé en séparant les cheveux au centre et en les enroulant autour des oreilles en un rouleau comme celui d'une corne de bélier.

Ce style est redevenu populaire en Europe à la fin du XVe siècle avec l'ajout de soies, de rubans et de voiles entrelacés dans les cornes latérales.

Des broches ornées de bijoux étaient souvent incluses dans le pansement au sommet de la tête. Ci-contre, un détail de la Portrait de Battista Sforza de 1465 à 1466 par Francesca montrant le ramshorn plus tard tel qu'il était porté par les nobles dames à la mode.

Ce style de coiffure n'était pas adapté aux classes populaires, qui l'auraient trouvé peu pratique.

Cheveux habillés à l'européenne
Alors que les cheveux avaient tendance à être recouverts de voiles et de coiffures élaborées dans toute la France et l'Angleterre, les voiles semblent être abandonnés en Italie au profit des cheveux habillés de perles, de rubans, de perles et de broches.

Comme pour le style ramshorn plus tard, ces coiffures n'auraient été portées par les classes supérieures que car le temps et les efforts nécessaires pour s'habiller et finir ces coiffures n'auraient pas été adaptés au mode de vie des classes ouvrières.

Marian Campbell, dans sa publication Bijoux médiévaux en Europe 1100-1500, discute du nombre de peintures du 15ème siècle en Europe montrant des jeunes filles sans voile et avec des cheveux richement coiffés-

En Italie, en revanche, de nombreux portraits du XVe siècle survivent, montrant des femmes la tête à peine couverte et les cheveux habilement tressés et habillés, et ornés de colliers de perles, de corail, de perles et de bijoux. Cependant, beaucoup de ces portraits, de gardiennes maintenant inconnues, ont peut-être été peints spécifiquement pour montrer une mariée dans ses parures spéciales et ses cheveux découverts.

Montré à droite est un détail d'une peinture de 1465, Pollaiulo's Portrait d'une jeune femme, montrant un voile transparent contenant une partie des cheveux, enroulé sur les oreilles et fixé à la fois avec des cordes et des perles avec une broche décorative en bijou au sommet

Filets à cheveux
Les filets à cheveux étaient connus et largement utilisés à l'époque médiévale comme moyen de retenir les cheveux d'une femme. Un filet à cheveux pourrait être utilisé en conjonction avec bon nombre des magnifiques et étranges coiffes médiévales.

Les filets à cheveux étaient presque toujours portés sous un voile quelconque pendant la période médiévale. Pendant la renaissance, le filet à cheveux connu sous le nom de snood était porté seul. Le snood avait tendance à être moins fin et souvent serti de bijoux.

À gauche, un filet à cheveux trouvé lors d'une fouille à Londres, daté des années 1300, qui ressemble au type disponible aujourd'hui. Quatre exemples de filets à cheveux ont été découverts dans les fouilles de Londres : un en soie de la fin du XIIIe siècle et trois en soie nouée du XIVe siècle.

Ce sont tous des types plus fins, noués à la main et avec une tresse de boucle de doigt sur les bords qui étaient couramment portés avant que les cauls en maille plus lourde ne deviennent plus robustes et que des bijoux soient attachés.

Sourcils et déliés
Pendant une grande partie de la période médiévale, la belle femme a souligné son front haut et rond. Si une femme avait la malchance d'avoir été naturellement maudite avec une racine des cheveux basse, le look correct et à la mode était artificiellement rehaussé par l'épilation de la racine des cheveux vers le sommet de la tête. Ce regard a été accentué en réduisant les sourcils à une ligne à peine visible.

Même si épiler les sourcils et la racine des cheveux au sommet du front était monnaie courante pour de nombreuses femmes, l'église était, comme toujours, extrêmement mécontente de cela. Dans Confessionnel, les ecclésiastiques sont encouragés à demander à ceux qui sont venus se confesser :

Si elle a arraché les cheveux de son cou, ou des sourcils ou de la barbe pour la prodigalité ou pour plaire aux hommes. C'est un péché mortel à moins qu'elle ne le fasse pour remédier à une grave défiguration ou pour ne pas être méprisée par son mari.

De nombreux livres citent de petites pincettes en alliage de cuivre ou d'argent dans le cadre d'ensembles de toilette médiévaux. La pince à épiler ci-dessus date du XVe siècle et comprend une pince à épiler en laiton, une oreillette et un cure-ongles, tous articulés pour se replier lorsqu'ils ne sont pas utilisés.

Faux postiches et perruques
À une époque où la modestie et la vertu étaient embrassées et désirées, il semble peu probable que des cheveux supplémentaires soient nécessaires, mais il semble que les perruques et les fausses tresses étaient à la mode et que leurs fabricants étaient réglementés et avaient leur propre guilde. Des extensions de cheveux ont été trouvées dans des fouilles archéologiques datant des premiers temps bien que seulement un ou deux exemples datent spécifiquement de la période médiévale. Un postiche en soie tressée attaché à un filet de soie qui était probablement orné de bijoux, a été trouvé à Londres et date du deuxième quart du 14ème siècle.

La vieille femme du Romain de la Rose propose ce conseil pour une femme dont les cheveux manquent :

Et si elle voit que ses beaux cheveux blonds tombent (un spectacle des plus lugubres), ou s'il faut les couper à cause d'une grave maladie et que sa beauté se gâte trop tôt, ou si quelque fêtard en colère venait à les déchirer pour qu'il n'y ait aucun moyen pour elle de retrouver ses épaisses tresses, elle devrait se faire apporter les cheveux d'une femme morte, ou des coussinets de soie de couleur claire, et fourrer le tout dans de faux postiches. Elle devrait porter de telles cornes au-dessus de ses oreilles qu'aucun cerf, aucune chèvre ou aucune licorne ne pourraient les surpasser, même si leur tête devait éclater sous l'effort.

Stella Mary Newton, dans son livre La mode au temps du prince noir, a ceci à dire sur le port de faux cheveux :

En 1310, l'évêque de Florence ordonna que personne, de quelque classe que ce soit, ne se livre à une fraude en portant la tête, dans l'intention de tromper, de faux cheveux ébouriffés - de longs postiches tombant, de mèches de cheveux ou de boucles, bien que toute une femme dont les cheveux étaient manifestement inadéquats pouvait porter des tresses de lin, de laine ou de soie attachées à ses propres cheveux, évitant ainsi une ornementation excessive tout en paraissant naturelle.

Sans surprise, le clergé a tenté de décourager le port de faux cheveux par les femmes en dénonçant les faux cheveux comme un péché de vanité. Gilles d'Orléans, un prédicateur de Paris au 13ème siècle a rappelé à ses paroissiens que les perruques qu'ils portaient étaient probablement faites à partir des têtes tondues de ceux qui souffrent actuellement en enfer ou au purgatoire. Les fausses tresses étaient connues pour être faites de lin, de laine, de coton et de soie.

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Casques de ski : comment en sommes-nous arrivés là ?

Lors du 19e congrès de l'International Society for Skiing Safety, tenu à Keystone en mai 2011, le chercheur Jasper Shealy, Ph.D., professeur émérite d'ingénierie au Rochester Institute of Technology, a rapporté qu'entre 1995 et 2010, le port du casque est passé de 5% à 76%. Au cours de cette période, le taux de blessures graves à la tête a chuté d'environ 65 %, passant de 1 blessure en 8 775 jours-skieurs à 1 blessure en 25 690 jours-skieurs.

En 2009, les deux plus grandes entreprises de stations de ski en Amérique du Nord, Vail Resorts et Intrawest, ont étendu leurs règles sur le port du casque obligatoire pour couvrir non seulement les enfants des écoles de ski et des parcs à neige, mais tous les employés travaillant sur la neige. Dans le même temps, les législatures des États du New Jersey et de Californie ont adopté des lois exigeant que les enfants de moins de 18 ans portent un casque (bien que le gouverneur Arnold Schwarzenegger ait opposé son veto à un projet de loi complémentaire qui aurait obligé les stations californiennes à appliquer la règle). En partie grâce à ces mesures, les ventes au détail totalisent désormais environ 1,5 million de casques de ski chaque hiver. 90% des enfants de moins de 10 ans en portent. Snowsports Industries America (SIA) rapporte que le marché des casques croît d'environ 5 % par an.

Comment on est venu ici? Pas plus tard qu'en 1990, le casque de ski existait à peine en tant que produit de consommation, malgré une large acceptation de l'utilisation du casque par les cyclistes, les kayakistes et les grimpeurs. Dans les sports de neige, seuls les coureurs de descente étaient tenus d'utiliser des casques, et les coureurs de slalom les utilisaient principalement pour protéger les lunettes contre les chocs avec les portes échappées.

Le casque de ski moderne dérive directement des casques antérieurs développés pour les sports mécaniques et le cyclisme. Dès les premiers jours de la course à vélo, le stress thermique était une préoccupation plus immédiate que les blessures par traumatisme contondant, et les coureurs n'étaient pas sur le point d'utiliser un casque qui bloquait l'air de refroidissement du cuir chevelu. En 1900, le « casque » de course de prédilection était un « filet à cheveux » composé de lanières de cuir légèrement rembourrées. Comme protection du crâne, c'était une blague. Un cycliste a déclaré que son filet à cheveux empêcherait les oreilles de se gratter en glissant sur le trottoir.En 1910, la plupart des joueurs de hockey sur glace et de football portaient des casques en cuir bouilli avec des doublures en feutre ou en peau de mouton, et les coureurs de moto avaient commencé à porter des casques de football.

La conception du casque, telle qu'elle était, était une pure conjecture. Le premier examen scientifique des traumatismes crâniens et des casques a été commencé en 1935 par Sir Hugh Cairns, un médecin australien formé à Cambridge qui avait étudié la neurochirurgie à Harvard. Il était l'un des médecins traitants lorsque T.E. Lawrence (Lawrence d'Arabie) est décédé des suites de lésions cérébrales subies dans un accident de moto cette année-là. Cairns a mené une série de tests d'impact à l'aide de têtes de cadavres et a déterminé que la meilleure protection pour le cerveau est obtenue avec une doublure qui pourrait se déformer pour réduire la décélération du crâne, ainsi qu'une coque dure frangible (la coque en lin laqué, par exemple ) qui absorberait elle-même de l'énergie par fracturation.

Les casques dévalent les pistes

Jusqu'au développement de la course alpine moderne, les skieurs n'avaient pas besoin de casques. Les vitesses en descente étaient lentes et la neige était molle. Mais avec le développement des carres en acier et de la fixation Kandahar, les coureurs ont commencé à atteindre des vitesses supérieures à 30 mph, sur des parcours volontairement glacés. En janvier 1938, la course alpine a subi son premier décès lorsque Giacinto Sertorelli, septième de la descente olympique de Garmisch en 1936, est sorti du même parcours et est entré dans un arbre. Quelques coureurs à ski ont adopté le résille cycliste, porté par-dessus un bonnet en laine Seelos (une tuque légère, comme un bonnet de montre de marin). Voir la photo ci-dessus de Jean Vuarnet portant un casque en cuir spécifique au ski lors de sa course pour la médaille d'or à Squaw Valley en 1960. Ce casque est entré en production avant 1934.

De réels progrès dans les casques de protection contre les collisions sont survenus après la Seconde Guerre mondiale, avec le développement de résines époxy renforcées de fibre de verre et de mousses plastiques écrasables. La fibre de verre était exactement ce qu'il fallait pour répondre à la prescription de Hugh Cairns pour une coque absorbant les chocs solide mais fragile. Parmi les premiers à adopter le casque de protection en fibre de verre, des pilotes américains et britanniques ont testé la première génération de chasseurs à réaction. En 1947, Charles Lombard de Northrop Aviation, avec Herman Roth et Smith Ames de l'Université de Californie du Sud, a breveté un casque en fibre de verre contenant une doublure écrasable d'un pouce d'épaisseur en mousse d'acétate de cellulose. Il s'agissait du casque P1 de l'US Air Force, qui était en fait fabriqué à partir de mousse de polyuréthane, coulée sur mesure dans le casque pour chaque pilote en utilisant un processus similaire à celui adopté plus tard par Peter Kennedy pour ses premières chaussures de ski en plastique. En Angleterre, Cromwell, Stadium, Kangol et Everoak ont ​​commencé à vendre des casques de sport automobile en fibre de verre. En 1953, AGV en Italie, un fabricant de selles de vélo et de casques de moto en cuir, a produit un casque en fibre de verre, et l'année suivante l'a adapté pour être utilisé par les skieurs de vitesse participant à Cervinia. Kilomètre Lanciata – la première utilisation enregistrée d'un casque de ski à coque rigide. Sur le circuit de course, de plus en plus de descendeurs ont commencé à adopter des casques de vélo en cuir, de fabricants comme SIC en France.

En 1954, Herman Roth a découvert que la mousse de polystyrène expansé (EPSB ou EPS), de marque Styrofoam, faisait un revêtement moins cher, plus léger et tout aussi absorbant les chocs. Avec Lombard, il a lancé une société appelée Toptex pour commercialiser le casque en fibre de verre/EPS pour les sports mécaniques, et le premier client était le corps de motos du département de police de Los Angeles. Au même moment, dans la ville voisine de Bell, en Californie, Roy Richter, propriétaire de Bell Auto Parts, a commencé à fabriquer des casques en fibre de verre pour les pilotes de voitures de course inspirés de la conception de l'Air Force à coussin de polyuréthane. Le Bell 500 était à la pointe de la technologie pour les sports mécaniques. Mais en 1957, il a échoué à la première série de tests de la nouvelle Snell Memorial Foundation. Le seul casque à avoir réussi le nouveau test d'impact était le Toptex, avec sa doublure EPS. La différence : contrairement aux mousses de caoutchouc et de polyuréthane résilientes, le matériau EPS s'est écrasé et est resté écrasé. Il n'a pas rebondi pour faire secouer le cerveau à l'intérieur du crâne. Bell a autorisé la technologie Toptex et le décor était planté : à l'avenir, tous les casques de protection contre les collisions seraient basés sur de la mousse EPS écrasable, avec ou sans coque de protection.

À Winter Park, Steve Bradley avait une équipe de jeunes robustes pilotant ses nouvelles machines de toilettage Bradley Packer-Grader. Jim Lillstrom, l'un des pilotes, se souvient qu'en 1955 Bradley a fourni les nouveaux casques Bell Toptex à l'équipe de toilettage, et il pense qu'ils ont été les premiers skieurs à en être équipés.

L'équipe de ski des États-Unis en a pris note. En 1958, l'équipe américaine a apporté des casques Bell Toptex en Europe. Les Européens se moquaient des casques. Mais alors qu'il s'entraînait pour le Hahnenkamm, Tommy Corcoran a fait une mauvaise chute juste au-dessus du Ziel Schuss, reculant sur la glace. Il s'est cogné la tête si fort qu'il se souvient à peine de l'accident aujourd'hui. L'impact a brisé la coque du casque Bell, mais Tommy a échappé à une blessure grave, s'est levé et a skié le lendemain. L'équipe a commencé à considérer les casques avec un certain respect.

L'année suivante, le descendeur canadien John Semmelink a été tué à Garmisch, se cognant la tête sur un rocher alors qu'il portait un casque en cuir. Ainsi, pour les Jeux olympiques de 1960 à Squaw Valley en Californie, les casques rigides ont été décrétés obligatoires pour la descente. Aucune norme spécifique n'a été imposée : les équipes nationales étaient libres de définir leurs propres exigences et choisissaient généralement leur propre production nationale. Et ainsi, les Européens sont arrivés avec une variété de « pots à pudding » en forme de dôme avec des oreillettes en cuir, fabriqués par AGV, Carrera, Cromwell et d'autres.


Linda Meyers, Beverly Anderson et Penny Pitou à Squaw Valley dans leurs casques Bell en fibre de verre.

Penny Pitou, médaillée d'argent en descente et GS à Squaw, se souvient de ce casque Bell. « C'était énorme, un peu comme un casque de plongeur, dit-elle. « Et le vent sifflait à travers quand j'allais vite, alors j'ai pensé que je franchissais le mur du son. Et c'était lourd aussi. Je détestais le porter, mais les règles sont les règles. Au moins, ça n'a pas poussé mes lunettes sur mon nez. J'ai retiré ce gros casque bleu au garage. Finalement, les souris ont fait un nid dedans et j'ai pu, en toute bonne conscience, le jeter.


Toutes les équipes n'ont pas obéi à la règle de la coque dure de 1960. Voici Jean Vuarnet dans son S.I.C. casque en cuir.

Les casques à coque rigide sont arrivés juste au moment où les descendeurs passaient aux skis en métal, aux combinaisons moulantes et à la position « œuf » profilée. Les vitesses ont augmenté rapidement, ainsi que les blessures catastrophiques. Stefan Kaelin, une star de l'équipe suisse à cette époque, se souvient avoir utilisé un casque en liège avec une housse en tissu, fabriqué par Vuarnet, en 1962. Puis le skieur australien Ross Milne est décédé à l'entraînement pour la descente olympique d'Innsbruck en 1964. En juillet suivant, lors d'une course en Nouvelle-Zélande, les Suisses portaient des casques en fibre de verre.

Les coureurs de ski se sont plaints du poids et des interférences avec les lunettes. «Quand on était groupé pendant longtemps, il était difficile de garder la tête haute et on ne voyait pas aussi bien», se souvient le descendeur canadien Scott Henderson. « Certaines lunettes, comme les anciennes Boutons, ont fonctionné. Les nouvelles lunettes à double écran ne l'ont pas fait.

Les fabricants ont réagi en s'écartant de la conception standard des casques de moto. En 1973, la Snell Memorial Foundation a publié une norme de casque de ski appelant à quelque chose comme un design de moto plus léger. Bell a ensuite adapté un casque de motocross avec une coque en fibre de verre plus légère pour produire le SR-1 (pour le ski de compétition). Le casque de motocross d'origine avait un protecteur de mâchoire destiné à repousser les mottes de terre projetées par les pneus en rotation, et une plus grande découpe du visage pour accueillir de grandes lunettes. Le SR-1 offrait les mêmes caractéristiques, certifiées selon une norme d'impact inférieure. Au moins deux skieurs n'ont pas été impressionnés. Steve et Phil Mahre ont couru en descente dans leurs casques de moto Bell 500. "Les casques de ski étaient une blague pour la protection contre les chocs", a déclaré Phil.

Une autre solution au problème de poids était l'acrylnitrile butadiène styrène (ABS). Le butadiène est un caoutchouc synthétique. Cela a rendu le plastique résistant suffisamment résistant pour être utilisé dans les pare-chocs automobiles. Une coque en ABS pourrait être conçue pour se fendre ou s'écraser pour absorber l'impact, un peu comme une coque en verre. Plus important encore, il pouvait être moulé par injection, ce qui le rendait beaucoup moins cher que la fibre de verre, qui devait être posée à la main sur une forme en acier. Les casques en ABS, doublés d'EPS, étaient suffisamment bon marché pour être commercialisés auprès du public. En 1973, des entreprises européennes comme Jofa, Boeri, Uvex et Carrera commercialisaient des casques en plastique bon marché, en particulier pour les enfants.

Vers 1974, les associations cyclistes régionales ont commencé à chercher des casques de vélo améliorés. Un certain nombre de bons casques ont été produits sur la base de conceptions de casques d'escalade, mais ils ont fourni un refroidissement insuffisant ou ont été jugés trop lourds. Finalement, l'industrie du vélo s'est arrêtée sur un simple casque EPS avec une housse en tissu léger, ou seulement une coque décorative en polycarbonate très fine. Giro a été fondée en 1987 sur la base de cette conception, tout comme la Fédération américaine de cyclisme a commencé à exiger des casques certifiés dans toutes les compétitions. En 2003, lorsque l'Union Cycliste Internationale a emboîté le pas, des dizaines d'usines ont répondu au besoin de casques de vélo légers. La plupart d'entre eux ont immédiatement adapté leurs casques de vélo au marché du ski. En 2010, Snowsports Industries America répertoriait 31 marques différentes de casques de ski et de snowboard, toutes basées sur des doublures EPS et la plupart certifiées selon la norme européenne EN1077 ou EN812. Certains répondent à la norme plus stricte ASTM 2040 et très peu à la norme RS98 de Snell, qui teste un impact plus de 30 % plus élevé pour les tests d'enclume simulant des collisions d'arbres ou de roches.

Il est regrettable qu'une large acceptation de l'utilisation du casque ait dû s'accompagner d'une tragédie. En dehors des courses, les ventes de casques ont été stimulées par la mort par collision d'arbres de Michael Kennedy et de Sonny Bono, à six jours d'intervalle au tournant de 1998. casques dans un usage courant.

Les blessures graves à la tête ont toujours été rares. Les blessures mineures sont encore plus rares : nul doute que le casque prévient les lacérations superficielles mais sanglantes du cuir chevelu, ainsi que les coups de tête consécutifs à la chute de la barre de sécurité des remontées mécaniques.

D'ailleurs, si nous n'avions pas de casques, nous n'aurions pas de housses de casques, et les remontées mécaniques de l'école de ski ne seraient plus remplies de petites licornes colorées, de chats, de tigres et de zèbres.

Le casque à tête de truite


Steve McKinney dans un des premiers casques aérodynamiques « tête de truite ».

À l'été 1963, les coureurs de Sun Valley Dick Dorworth et Ron Funk se sont rendus à Portillo dans le but de battre le record du monde de vitesse à ski, alors détenu par Alfred Plangger à 101 mph, établi à Cervinia. Blessé, Funk s'est retiré de la course, mais le patrouilleur de Dorworth et Portillo, C.B. Vaughan, a poussé le record à 107 mph. Dorworth a appris que le fait de baisser la tête pour regarder la neige transformait le dessus lisse de son casque Bell en un cône de nez, améliorant la vitesse de quelques points de pourcentage. Et donc le record a été battu par un skieur qui ne regardait pas toujours où il allait. Vers 1972, le descendeur autrichien Erwin Stricker a créé un casque profilé qui a permis aux coureurs de regarder en avant sans perturber le flux d'air. En 1977, le nouveau recordman Steve McKinney, avec Tom Simons, l'a redessiné avec des extensions pour lisser le flux d'air sur les épaules et a même fourni un petit carénage sous le menton où un skieur pouvait rentrer ses mains. McKinney et Simons n'avaient pas de soufflerie pour les tests, mais ont modelé la forme d'après l'extrémité avant lisse d'une truite. Le casque à tête de truite a aidé McKinney à franchir la barre des 200 km/h l'année suivante. En 1982, Franz Weber a fait appel à des pros : Richard Tracy de Learjet et le concepteur d'avions ultralégers Paul Hamilton ont créé une forme de casque encore plus lisse. Carrera a produit environ 500 unités. Depuis lors, chaque recordman de vitesse a utilisé un casque inspiré de la conception de la tête de truite.

Casques de slalom

Avec l'introduction de la perche de slalom Rapidgate en 1980, les courses de ski ont changé à jamais et les coureurs de slalom ont commencé à s'habiller comme des joueurs de hockey. Le pull rembourré a cédé la place à l'avant-bras et à la jambière en plastique pour l'avant-bras et le tibia. Les poignées de bâtons de ski ont fait pousser des cloches de sabre. La première génération de casques de slalom n'était même pas conçue pour protéger le crâne, mais seulement la mâchoire et les lunettes. Une forme était une sorte de masque de receveur minimaliste, protégeant uniquement le visage et le front. Un autre, de la maison de couture Conte de Florence, était un capuchon en caoutchouc avec une pointe s'étendant assez loin vers l'avant pour faire rebondir la porte en plastique loin des lunettes. Aujourd'hui, les coureurs de slalom utilisent une simple barre de mâchoire attachée à un casque de skieur à coque ABS standard.


8 produits de coiffure vintage par lesquels votre grand-mère a probablement juré

La beauté « naturelle » est devenue beaucoup moins chronophage (et douloureuse) grâce à la technologie. Les femmes peuvent facilement shampouiner, sécher et coiffer leurs cheveux, celles qui ont les cheveux raides peuvent obtenir des boucles en quelques minutes. Ce n'était plus comme avant - certains d'entre nous se souviennent quand les soirées pyjama étaient consacrées à mettre nos cheveux en rouleaux ou en épingles à cheveux tout en jouant simultanément à Action ou Vérité. Si vous êtes un baby-boomer ou un peu au-delà, ces produits peuvent vous rappeler des souvenirs moins bons.

1. DIPPITY-DO


Dippity-do était en quelque sorte un gel coiffant préhistorique : il n'était pas aussi léger que les produits actuels, et il ne contenait pas les ingrédients à la mode d'aujourd'hui comme l'aloès et la protéine de blé. La variété originale avait la consistance de Jell-O et a été conçue pour tenir un ensemble plus longtemps (lorsqu'elle est utilisée avec des bigoudis) ou pour enduire une frange et des cheveux volants en place. (En tant qu'adolescent, le batteur de KISS, Eric Carr, s'est enduit les cheveux avec le truc tous les soirs et a dormi avec un bas en nylon sur son cuir chevelu dans le but d'apprivoiser ses boucles naturelles dans un haut de vadrouille à la Beatle.) Dippity-do pourrait même être utilisé sur cheveux secs pour les mettre entre les shampooings - pour une raison quelconque, les colonnes de conseils de beauté des années 1960 ont vivement réprimandé les femmes contre le lavage de leurs cheveux plus d'une fois par semaine.

2. CRÈME DE RINÇAGE

Certaines personnes âgées utilisent les termes « après-shampooing » et « crème de rinçage » de manière interchangeable, tout comme grand-mère le faisait avec « glacière » et « réfrigérateur », mais il existe une différence entre les deux produits. La crème de rinçage a une consistance beaucoup plus fine car elle ne contient pas les émollients et les écrans solaires que l'on trouve généralement dans le revitalisant. L'objectif principal de la crème de rinçage est de démêler les cheveux et de réduire l'électricité statique. Dans les années 50 et 60, la crème de rinçage était l'un de ces « extras » luxueux qui étaient principalement utilisés par les femmes plus âgées, et non par les enfants ou les adolescents. C'est pourquoi tant d'entre nous ont des souvenirs douloureux de maman tirant un peigne dans nos cheveux mouillés emmêlés après chaque shampooing, et marmonnant « la beauté doit souffrir » chaque fois que nous osions nous plaindre.

3. ROULEAUX ÉLECTRIQUES

Les enfants sont de petites éponges, absorbant une quantité incroyable d'informations à un jeune âge. Parfois, c'est une bonne chose de leur donner une longueur d'avance une fois leur scolarité formelle commencée. D'autres fois, cela peut être embarrassant pour le parent malchanceux, comme lorsque son enfant chante sur des tons de clairon : « Les bigoudis dans les cheveux, honte à vous ! » à un inconnu dans la file d'attente au supermarché. Même s'il était considéré comme malvenu de sortir en public avec des rouleaux dans les cheveux, de nombreuses femmes au foyer occupées ont simplement noué un foulard autour de leur tête pour tenter de couvrir leurs rouleaux et ont fait leurs courses quotidiennes en espérant que leurs cheveux seraient secs à temps pour le soir. À la fin des années 1960, Clairol a fait un pas en avant dans la protection des yeux du public américain contre le matériel de tête disgracieux en introduisant Kindness, un ensemble révolutionnaire de rouleaux électriques qui vous a donné une tête pleine de boucles en environ 20 minutes. Les rouleaux ont pris 10 minutes pour chauffer, et ils n'étaient pas aussi isolés que les modèles d'aujourd'hui, donc de minuscules cales en mousse ont été fournies pour être placées entre votre cuir chevelu et le bigoudi chaud (les doigts brûlés n'étaient qu'un risque d'instant ou de semi-instantané , beauté).

4. ROULEAUX BROSSES

Nous avons tous entendu des histoires sur les mariées virginales des années 40 et 50 qui, malgré le « discours » guindé de leur mère avant de marcher dans l'allée, ont été choquées et/ou horrifiées par ce qui s'est réellement passé lors de leur nuit de noces. Beaucoup moins a été enregistré du point de vue du mari : le tableau choquant présenté la première fois que sa nouvelle épouse est sortie de la salle de bain sans maquillage et avec la tête enfermée dans ce qui ressemblait à du fil de fer barbelé. Les sèche-cheveux ne se trouvaient principalement que dans les magasins de beauté, donc pour obtenir ce look naturellement bouclé qui durerait entre les shampooings, les femmes enroulent régulièrement leurs cheveux dans des rouleaux à brosse avant de se retirer pour la nuit. Trouver une position de sommeil confortable tout en les portant était une sorte d'art.

5. ROULEAUX DE BOITE DE JUS D'ORANGE

Lady Gaga a peut-être semblé être une pionnière lorsqu'elle a mis ses cheveux avec des canettes de boisson gazeuse (ou des canettes de soda si vous préférez), mais les femmes utilisaient en fait la technologie des canettes il y a une cinquantaine d'années. À l'époque où les coiffures en ruche ou bouffantes avec un maximum de pouf faisaient fureur, les filles maudites aux cheveux raides utilisaient des boîtes de conserve de concentré de jus d'orange congelé (avec les deux extrémités découpées) comme bigoudis de fortune. À l'autre extrémité du spectre des cheveux, les filles dotées de cheveux naturellement bouclés fixent leurs cheveux avec des boîtes de conserve pour aplatir leurs cheveux dans ce look de surfeuse californienne droite. Gardez à l'esprit que les sèche-cheveux n'étaient pas encore monnaie courante, donc, comme leurs sœurs brosses-rouleaux, les femmes devaient souvent dormir les cheveux ainsi roulés.

6. SÈCHE-CHEVEUX À CAPOT

Une partie de la raison pour laquelle les femmes se sont soumises à la torture nocturne de dormir avec des rouleaux dans les cheveux était qu'avant le milieu des années 1970, il n'y avait vraiment pas de moyen plus rapide de se sécher les cheveux. Il y avait quelques sèche-cheveux primitifs à main disponibles à partir des années 1920, mais ils pesaient en moyenne deux livres, étaient isolés à l'amiante et ne produisaient que 100 watts de chaleur. En 1951, General Electric a introduit un sèche-cheveux portable à capot souple, qui était une version domestique (en quelque sorte) des sèche-cheveux à haut fourneau à coque dure que les salons de beauté utilisaient alors. Le capuchon en plastique était suffisamment flexible pour s'adapter sur une tête pleine de rouleaux, et la partie "fonctionne" (le moteur, etc.) était censée être suffisamment légère pour être transportée (via une bandoulière pratique) car la femme au foyer occupée s'occupait d'elle régulièrement tâches quotidiennes. C'était toute une innovation lorsque les sèche-cheveux à bonnet avec le pouvoir de sécher les cheveux en seulement 22 minutes ont finalement fait leur apparition sur le marché.

7. PERMANENTS À DOMICILE

Toni a introduit la maison permanente à la fin des années 1940, et le produit a volé des rayons des supermarchés dans les maisons des femmes qui voulaient économiser le coût d'une vague de salon.D'autres marques comme Lilt et Rave ont suivi, mais grâce à une campagne publicitaire agressive et de longue durée (« Quel jumeau a le Toni ? ») « Toni » est devenu aussi synonyme de permanente à domicile que « Kleenex » l'a fait avec les mouchoirs en papier. Soudainement, chaque maman est devenue coiffeuse de table de cuisine, ignorant complètement le fait qu'il y a une bonne raison pour laquelle il faut de nombreux mois d'études pour qu'un styliste obtienne une licence. En conséquence, de nombreuses jeunes filles des années 1950 redoutaient ces périodes spéciales de l'année - la rentrée scolaire, Pâques - lorsque maman a décidé qu'il était "temps de vous offrir un Toni".

8. AÉROSOL POUR CHEVEUX

Ce trou dans la couche d'ozone dont on entend tant parler ? Je déteste montrer du doigt, mais j'ai le sentiment que les bouffants et les flips élaborés des années 1960 y sont pour quelque chose. Mary Tyler Moore a admis que son Spectacle de Dick Van Dyke le styliste sur le plateau a vaporisé son flip si solidement que "vous pouviez y accrocher des vêtements", et Barry Williams (de brady tas gloire) se souvient dans son autobiographie d'un spot invité sur Cette fille dans lequel Marlo Thomas a passé chaque moment hors caméra à se faire taquiner et vaporiser les cheveux jusqu'à ce qu'il puisse dévier les balles. Comme mentionné précédemment, il était hors de question de faire un shampooing plus d'une fois par semaine, alors quand la coiffure d'une femme a commencé à devenir molle, c'était la laque à la rescousse. Les femmes humidifiaient leurs cheveux avec Aquanet, White Rain ou VO5 avant de les remettre en place avec des rouleaux ou des pinces géantes. Ces boîtes étaient remplies de fluorocarbures ainsi que d'autres ingrédients qui laissaient les cheveux jusqu'à ce qu'ils soient soumis, et les gens vaporisaient ce truc avec abandon jusqu'à ce que la FDA intervienne et que les coiffures changent progressivement pour un aspect plus «naturel».


Filet à cheveux en or - Histoire

Les coiffures à travers les âges


Les cheveux ont et feront toujours une déclaration sur la façon dont vous vous voyez, à la fois intérieurement et extérieurement. À travers les âges, les styles ont changé, mais semblent toujours retrouver le chemin des cheveux longs naturels pour les femmes et des styles fonctionnels pour les hommes. Les styles varient selon la carrière, l'âge, les origines ethniques et raciales, la génétique, la santé, entre autres facteurs. Il semble que les gens veulent ce qu'ils n'ont pas en termes de texture de cheveux. La couleur peut être modifiée tout comme le style. Regardez-vous dans le miroir et décidez si vous aimez votre coiffure et ce qui est dit sur qui vous êtes aujourd'hui.


Une coiffure, une coiffure ou une coupe de cheveux fait référence au coiffage des cheveux, généralement sur le cuir chevelu humain. La coiffure peut être considérée comme un aspect de la toilette personnelle, de la mode et des cosmétiques, bien que des considérations pratiques, culturelles et populaires influencent également certaines coiffures.

La chevelure remarquable des humains a acquis une importance importante dans presque toutes les sociétés actuelles ainsi qu'à toute période historique donnée à travers le monde. La coupe de cheveux a toujours joué un rôle culturel et social important. Certaines des premières œuvres d'art connues sont des statuettes de femmes, vieilles de milliers d'années (les statuettes et non les femmes), montrant des coiffures élaborées. Les coiffures sont à la fois un affichage et peuvent être une communication révélant le statut social et l'appartenance à une tribu ou à un groupe.

Tout au long de l'histoire, les gens ont porté leurs cheveux dans une grande variété de styles, largement déterminés par les modes de la culture dans laquelle ils vivent. Les coiffures sont des marqueurs et des signifiants de classe sociale, d'âge, d'état matrimonial, d'identification raciale, de croyances politiques et d'attitudes envers le genre. .

Dans de nombreuses cultures, souvent pour des raisons religieuses, les cheveux des femmes sont couverts en public, et dans certaines, comme le judaïsme haredi ou les communautés orthodoxes européennes, les cheveux des femmes sont rasés ou coupés très courts et recouverts de perruques. Ce n'est que depuis la fin de la Première Guerre mondiale que les femmes ont commencé à porter les cheveux courts et dans des styles assez naturels.

Dans les civilisations anciennes, les cheveux des femmes étaient souvent coiffés de manière élaborée et soignée de manière spéciale. Les femmes coloraient leurs cheveux, les frappaient et les épinglaient de diverses manières. Ils mettent leurs cheveux en ondulations et en boucles à l'aide d'argile humide, qu'ils sèchent au soleil puis peignent, ou bien à l'aide d'une gelée de graines de coing trempées dans l'eau, ou de fers à friser et de fers à friser de toutes sortes.

Âge de glace

La célèbre statuette de l'ère glaciaire connue sous le nom de Vénus de Willendorf
et de Brassempouy montrent des signes évidents de cheveux stylisés.
Sa tête semble être recouverte de ce qui pourrait être des bobines de tresses.

Coiffures Sumériennes

Egypte

Les Égyptiens de l'Antiquité, connus pour leur souci de la beauté et de la propreté, utilisaient des peignes et des épingles à cheveux dans leurs cheveux depuis environ le IVe siècle av. Les femmes égyptiennes pensaient que les cheveux épais étaient les meilleurs et utilisaient des extensions de cheveux et des perruques en vrais cheveux ou en laine de mouton. Ils ont même teint leurs cheveux et leurs perruques dans une variété de couleurs, les bleus, les verts, les blonds et les dorés étant leurs choix préférés. Les riches Égyptiens avaient des barbiers personnels qui venaient chez eux.

Dans l'Egypte ancienne, les cheveux étaient souvent rasés, en particulier chez les enfants, car les cheveux longs étaient inconfortables sous la chaleur. Les enfants se retrouvaient souvent avec une longue mèche de cheveux poussant d'une partie de leur tête, la pratique étant si courante qu'il est devenu la norme dans l'art égyptien pour les artistes de représenter les enfants comme portant toujours cette « mèche latérale ». De nombreux hommes et femmes adultes gardaient la tête rasée en permanence pour se sentir à l'aise dans la chaleur et pour garder la tête exempte de poux, tout en portant une perruque en public. Dans leurs tombes, on trouve des peignes et des épingles à cheveux. Ils pensaient que les cheveux épais étaient les meilleurs et utilisaient des extensions de cheveux et des perruques en vrais cheveux ou en laine de mouton. Ils ont teint leurs cheveux et leurs perruques dans une variété de couleurs, le bleu, le vert, le blond et l'or étant parmi les couleurs préférées, bien que les perruques noires teintées d'indigo soient les préférées. Les riches Égyptiens avaient des barbiers personnels qui venaient chez eux. Ils utilisaient également des cosmétiques et des huiles corporelles. Les perruques des femmes étaient souvent longues et tressées, ornées d'ornements en or ou d'épingles à cheveux en ivoire. Les visages des hommes étaient généralement rasés de près, mais des fausses barbes raides étaient parfois portées.

Grèce

Dans la Grèce antique, les hommes et les femmes se distinguaient déjà par leurs coupes de cheveux. Les cheveux des femmes étaient longs et tirés en chignon. Beaucoup ont teint leurs cheveux en rouge avec du henné et les ont saupoudrés de poudre d'or, les ornant souvent de fleurs fraîches. Les cheveux des hommes étaient courts et même parfois rasés. Plus tard, les coiffures sont devenues plus ornées avec des cheveux bouclés serrés et empilés haut sur la tête, souvent en forme de fil de fer. La coiffure est devenue populaire et les classes supérieures étaient soignées par des esclaves ou visitaient les salons de coiffure publics.

Dans l'ancienne civilisation minoenne, les femmes portaient leurs cheveux longs avec des mèches élaborées. C'est probablement parce que les femmes ont annoncé leur état matrimonial avec leurs serrures. A l'époque classique, les femmes portaient les cheveux longs sauf lorsqu'elles étaient en deuil pendant lesquelles elles se coupaient les cheveux courts. Les esclaves portaient les cheveux courts. Avant le 5ème siècle, les cheveux des femmes pouvaient tomber sur les épaules et le dos. Il était souvent attaché par un bandeau ou un diadème. Plus tard, les cheveux étaient souvent retenus. Après le cinquième siècle avant notre ère, il y avait un certain nombre de possibilités, notamment des chignons, des bandeaux, des écharpes et des couvre-cheveux. À l'époque hellénistique, les cheveux étaient artificiellement ondulés et bouclés.

Entre 1500 et 650 av. J.-C., les femmes grecques portaient les cheveux longs et bouclés en tire-bouchon. Plus tard, vers 500-300 av. Bientôt, les nœuds et les petits pains faisaient fureur en Grèce. Il semblait que les femmes grecques avaient également un penchant pour la mise en valeur de leurs cheveux, ce qu'elles faisaient avec du safran. Les Grecs ont également développé un "calamistrum", qui était un bâton de bronze creux utilisé pour remodeler leurs cheveux.

Empire romain et Moyen Âge

Dans la Rome antique, la coiffure est devenue de plus en plus populaire et les classes supérieures étaient soignées par des esclaves ou visitaient les salons de coiffure publics. Les Romains utilisaient de faux postiches pour rendre leurs cheveux plus épais ou plus longs. Parfois, les femmes romaines portaient leurs cheveux, dans des styles soigneusement arrangés, maintenus par des épingles à cheveux ornées de bijoux. Parfois, ils le portaient vers le bas, bouclés en boucles. Les femmes à la mode portaient des postiches qui étaient souvent faites avec les cheveux des esclaves.

Entre 27 av. Finalement, les coiffures des femmes nobles sont devenues si complexes qu'elles ont nécessité l'attention quotidienne de plusieurs esclaves et d'un styliste pour être maintenues. Les cheveux étaient souvent éclaircis avec de la cendre de bois, de la chaux non éteinte et du bicarbonate de sodium, ou assombris avec de la limaille de cuivre, des pommes de chêne ou des sangsues marinées dans du vin et du vinaigre. Il était complété par des perruques, des postiches et des coussinets, et maintenu en place par des filets, des épingles, des peignes et de la pommade. Sous l'Empire byzantin, les femmes nobles couvraient la plupart de leurs cheveux avec des bonnets de soie et des filets de perles.

De l'époque de l'Empire romain jusqu'au Moyen Âge, la plupart des femmes faisaient pousser leurs cheveux aussi longtemps qu'ils poussaient naturellement. Il était normalement peu coiffé par la coupe, car les cheveux des femmes étaient attachés sur la tête et couverts la plupart du temps à l'extérieur de la maison avec un snood, un foulard ou un voile qu'une femme adulte pouvait porter à découvert et les cheveux dénoués dans la rue étaient souvent limités à les prostituées. Tresser et attacher les cheveux était courant. Au XVIe siècle, les femmes ont commencé à porter leurs cheveux dans des styles extrêmement ornés, souvent décorés de perles, de pierres précieuses, de rubans et de voiles. Les femmes utilisaient une technique appelée "laçage" ou "ruban", dans laquelle des cordes ou des rubans étaient utilisés pour lier les cheveux autour de leur tête.

Durant cette période, la plupart des cheveux étaient tressés et cachés sous des guimpes, des voiles ou des couvre-chefs. Dans la seconde moitié du XVe siècle et jusqu'au XVIe siècle, une racine des cheveux très haute sur le front était considérée comme attrayante, et les femmes riches s'arrachaient fréquemment les cheveux sur les tempes et la nuque, ou utilisaient une crème dépilatoire pour les enlever, s'il serait autrement visible sur les bords de leurs couvertures capillaires. Les femmes de la classe ouvrière de cette période portaient leurs cheveux dans des styles simples.

Aux XVe et XVIe siècles, les hommes européens portaient leurs cheveux coupés jusqu'aux épaules, les hommes très à la mode portant une frange ou des franges. En Italie, il était courant pour les hommes de se teindre les cheveux.

Au début du XVIIe siècle, les coiffures masculines s'allongeaient, les vagues ou les boucles étant considérées comme souhaitables.

La perruque masculine aurait été inventée par le roi Louis XIII de France (1601-1643) en 1624 alors qu'il avait prématurément commencé à devenir chauve. Cette mode a été largement promue par son fils et successeur Louis XIV de France (1638-1715) qui a contribué à sa diffusion dans les pays européens et sous influence européenne. La barbe était en déclin depuis longtemps et a maintenant disparu parmi les classes supérieures.

Les perruques ou perruques pour hommes ont été introduites dans le monde anglophone avec d'autres styles français lorsque Charles II a été rétabli sur le trône en 1660, à la suite d'un long exil en France. Ces perruques étaient mi-longues ou plus longues, imitant les cheveux longs qui étaient devenus à la mode chez les hommes depuis les années 1620. Leur utilisation est rapidement devenue populaire à la cour d'Angleterre. Le chroniqueur londonien Samuel Pepys a enregistré le jour de 1665 qu'un barbier s'était rasé la tête et qu'il avait essayé sa nouvelle perruque pour la première fois, mais pendant une année de peste, il n'était pas à l'aise de la porter.

Les perruques de la fin du XVIIe siècle étaient très longues et ondulées, mais sont devenues plus courtes au milieu du XVIIIe siècle, époque à laquelle elles étaient normalement blanches (George II). Un style très courant avait une seule boucle raide autour de la tête au bout des cheveux. À la fin du XVIIIe siècle, les cheveux naturels étaient souvent poudrés pour donner l'impression d'une courte perruque, attachés en une petite queue ou « file d'attente » derrière (George III).

Les cheveux courts pour les hommes à la mode étaient un produit du mouvement néoclassique. Les styles de cheveux masculins d'inspiration classique comprenaient le Bedford Crop, sans doute le précurseur de la plupart des styles masculins modernes, qui a été inventé par le politicien radical Francis Russell, 5e duc de Bedford pour protester contre une taxe sur la poudre capillaire, il a encouragé ses amis à l'adopter. en pariant qu'ils ne le feraient pas.

Un autre style (ou groupe de styles) influent a été nommé par les Français d'après l'empereur romain Titus, d'après ses bustes, avec des cheveux courts et superposés mais quelque peu empilés sur la couronne, souvent avec des pinces ou des mèches retenues pendant des variantes sont familières du cheveux de Napoléon et de George IV d'Angleterre. Le style aurait été introduit par l'acteur François-Joseph Talma, qui a éclipsé ses co-acteurs perruques en apparaissant dans des productions d'œuvres telles que Brutus de Voltaire. En 1799, un magazine de mode parisien rapportait que même les hommes chauves adoptaient les perruques Titus, et que le style était également porté par les femmes, le Journal de Paris rapportant en 1802 que « plus de la moitié des femmes élégantes portaient leurs cheveux ou une perruque à la Titus. "

Au début du 19e siècle, la barbe masculine, mais aussi les moustaches et les favoris, ont fait une forte réapparition, associée au mouvement romantique, et toutes sont restées très courantes jusqu'aux années 1890, après quoi les hommes plus jeunes ont cessé de les porter, avec la Première Guerre mondiale, lorsque la majorité des hommes dans de nombreux pays ont fait le service militaire, expédiant finalement la barbe pleine, à l'exception des hommes plus âgés conservant les styles de leur jeunesse et ceux affectant un look bohème. La moustache courte de style militaire est restée populaire.

Du XVIe au XIXe siècle, les cheveux des femmes européennes sont devenus plus visibles tandis que leurs couvertures de cheveux devenaient plus petites, les deux devenant plus élaborées et les coiffures commençant à inclure des ornements tels que des fleurs, des plumes d'autruche, des cordes de perles, des bijoux, des rubans et de petits objets artisanaux tels que des répliques de navires et de moulins à vent.

Les cheveux attachés étaient perçus comme un symbole de bienséance : se défaire les cheveux était considéré comme impudique et sexuel, et avait parfois des connotations surnaturelles.

Les cheveux roux étaient populaires, en particulier en Angleterre sous le règne d'Elizabeth I, et les femmes et les hommes aristocratiques utilisaient du borax, du salpêtre, du safran et de la poudre de soufre pour se teindre les cheveux en rouge, se rendant nauséeux et se donnant des maux de tête et des saignements de nez.

Au cours de cette période en Espagne et dans les cultures latines, les femmes portaient des mantilles en dentelle, souvent portées sur un peigne haut, et à Buenos Aires, il s'est développé une mode pour les peignes à cheveux en écaille de tortue extrêmement grands appelés peineton, qui pouvaient mesurer jusqu'à un mètre de hauteur. et la largeur, et qui sont dits par les historiens pour avoir reflété l'influence croissante de la France, plutôt que l'Espagne, sur les Argentins.

Au milieu du XVIIIe siècle, le style du pouf s'est développé, les femmes créant du volume dans les cheveux à l'avant de la tête, généralement avec un coussin en dessous pour les soulever plus haut, et ornaient le dos de coquillages, de perles ou de pierres précieuses.

En 1750, les femmes commencèrent à se coiffer les cheveux avec de la pommade parfumée et à les poudrer de blanc. Juste avant la Première Guerre mondiale, certaines femmes ont commencé à porter des turbans de soie sur leurs cheveux.

Médiéval

À l'époque médiévale, les hommes et les femmes des classes sociales supérieures portaient leurs cheveux en boucles lâches. Les femmes attachaient parfois des boules d'or au bout de leurs cheveux. Les classes inférieures portaient leurs cheveux non décorés et généralement plus courts, au niveau du menton ou des épaules. Les femmes nobles portaient des bonnets plats qui couvraient leurs cheveux, ou des rubans et des fils d'or dans leurs cheveux. Plus tard, les bonnets, chapeaux et voiles sont devenus encore plus populaires lorsque la tradition de l'église a décrété que les femmes mariées devaient garder leurs cheveux couverts. Les chapeaux en forme de cône avec un voile étaient également populaires à cette époque. Les femmes avaient parfois leurs cheveux coiffés en ce qui ressemblait à deux monticules identiques des deux côtés de la tête.

Pendant ce temps, le front haut d'une femme était considéré comme une belle caractéristique, et les femmes se rasaient souvent le front pour rehausser leurs cheveux. Leurs fronts étaient ornés de bandeaux parfois ornés de perles et de pierres. Les femmes portaient également des filets dans leurs cheveux à cette époque.

Renaissance

Au 15ème siècle, la période de la Renaissance, les dames des classes supérieures ont épilé toute la racine des cheveux avant pour donner l'apparence d'un front plus haut ! Le reste des cheveux a été soigneusement gratté pour montrer les coiffures élaborées de la journée. C'était une pratique courante en Europe alors que les dames de la classe supérieure d'Italie préféraient couvrir la racine des cheveux avec des bonnets bas et des turbans ornés de bijoux. Cependant, ils enviaient les cheveux plus clairs des Européens du Nord et se sont assis pendant de nombreuses heures dans la chaleur du soleil pour tenter de blanchir leurs cheveux. L'eau de Javel du jour a été faite avec des peaux de safran ou d'oignon !

Toujours à la Renaissance, les femmes ont de nouveau commencé à montrer leurs cheveux. Les coiffures de la Renaissance ont essentiellement ravivé les coiffures romaines et grecques et ont ajouté plus d'imagination.

Les femmes décoraient leurs cheveux de pierres précieuses, de perles, de rubans et même de voiles chatoyants. Ils tressent également leurs cheveux, parfois pour former des couronnes autour du sommet de la tête. Encore une fois, les cheveux étaient souvent teints de couleurs claires comme le blond et l'or. Certaines femmes utilisaient des éléments comme l'alun, le soufre, la soude et la rhubarbe mélangés ensemble dans une substance pour teindre leurs cheveux.

En France, les femmes pulvérisaient des fleurs en poudre, puis utilisaient un mélange gluant pour appliquer la poudre dans leurs cheveux.

Vers la fin de la Renaissance, la tendance générale de la mode vers des styles élaborés et fantaisistes s'est étendue aux coiffures. Les femmes ont commencé à porter des coiffes, d'abord une simple capuche qui est ensuite devenue une pointe. Les hommes portaient de larges chapeaux qui étaient parfois garnis de pierres précieuses.

Élisabéthain

À l'époque élisabéthaine, les hommes et les femmes portaient des cols très hauts, façonnés d'après la couture espagnole. Les hommes portaient leurs cheveux courts, tandis que les femmes coiffaient leurs cheveux longs vers le haut où ils étaient fixés avec une armature en fil de fer formant une forme de cœur. Au XVIe siècle, la reine Elizabeth est devenue la principale icône féminine et a défini les tendances de l'époque. Son teint de lys blanc et ses tresses rouges font que les femmes se précipitent partout pour de grandes quantités de poudre blanche pour le visage et de perruques rouges.

Les femmes s'efforçaient d'imiter ses cheveux roux bouclés, en utilisant différentes recettes pour se décolorer les cheveux. Certaines de ces recettes utilisaient des éléments étranges, notamment de l'urine. Les faux cheveux et les perruques étaient couramment utilisés à cette époque, car ils étaient plus faciles à gérer. Les perruques rouges étaient particulièrement populaires à cette époque. Enfin, les coiffes élaborées sont entrées sur la scène de la mode pendant la période élisabéthaine.


Une coiffe connue sous le nom de snood était un type de filet à cheveux qui est devenu très populaire.Des coiffes similaires sont apparues, comme un sac-coif qui comportait un sac froncé à l'arrière couvrant la tête du porteur. Le tissu du sac pourrait être assorti à la robe, ou pourrait être fait d'une soie noire unie, recouverte d'un filet doré.


En Italie, une coiffe à la mode du début du XVIe siècle connue sous le nom de balzo ressemblait à un snood. C'était un grand sac froncé, souvent fait de bandes de tissu tissées, de tissu doré fantaisie et de dentelle, ou d'autres matériaux, portés sur les cheveux. De face, cela ressemblait plus à un rouleau porté sur les cheveux, car la plus grande partie de sa masse était au-dessus de la tête.


Dans les portraits d'époque, les calottes étaient faites de tissu ou de tissu recouvert d'un cordon en filet. Les calottes étaient également fréquemment décorées avec de la corde appliquée, couchée ou brodée, ainsi que des perles, des pierres précieuses et d'autres décorations coûteuses pour la noblesse.


Le XVIIIe siècle a vu l'émergence de perruques élaborées, de coiffures hautes d'un kilomètre et de boucles très décorées. Les perruques poudrées blanches avec de longues boucles étaient à l'ordre du jour, souvent attachées avec un nœud noir pour les hommes ou décorées de plumes, de nœuds et de guirlandes pour les femmes. Les grands cheveux étaient définitivement élégants et de nombreuses coiffures étaient modelées sur un cadre de cage ou des coussinets en crin de cheval, le plus grand serait le mieux. Certaines coiffures immensément hautes prenaient des heures à créer et étaient fortement amidonnées et poudrées. Cependant, le temps passé à créer ces styles élaborés signifiait que des semaines se sont écoulées entre le coiffage et le mélange de crin de cheval et de poudre épaisse a créé un matériau de nidification parfait pour la vermine. Cela ne semblait pas les rebuter cependant, et certaines âmes aventureuses avaient des mini-jardins ou des scènes maritimes avec des maquettes de bateaux incorporées dans leur style - en fait, il n'était pas inconnu pour les femmes imaginatives de créer des mini-cages à oiseaux avec des oiseaux sur le dessus. de leurs têtes.

Baroque

Les femmes baroques se séparaient les cheveux au milieu, utilisant souvent une croix ou une raie ronde dans leurs cheveux. Ils avaient également des boucles qui leur coupaient le front et tombaient comme des boucles sur les côtés du visage. Parfois, ces boucles étaient assez épaisses.


Dans le même temps, une autre tendance de la mode a émergé appelée un hurluberlu coiffure. Ce style exigeait que les cheveux soient portés courts, en une tignasse de boucles pointant vers le bas qui étaient arrangées de manière épaisse à l'arrière de la tête et du cou.

Au XVIIIe siècle, les perruques, en particulier les perruques poudrées, étaient à la mode. Les hommes et les femmes les portaient, en particulier les classes supérieures et la royauté. Ces perruques étaient généralement poudrées de blanc

À cette époque, leurs cheveux ont commencé à pousser. Les cheveux bouclés, les moustaches et les barbiches étaient à la mode à cette époque.

Louis XIII (qui serait devenu chauve assez tôt) s'est fait faire une perruque frisée. À cette époque, les perruques étaient faites de crin humain ou de crin de cheval. Aux XVIIe et XVIIIe siècles, les perruques sont devenues en quelque sorte un symbole de statut social et plus on en avait, plus on considérait qu'elle était prestigieuse ou riche.

Plus tard dans cette ère, les styles naturels doux ont été remplacés par des styles plus formels et rigides. À la fin de l'ère baroque, les femmes ont commencé à se coiffer de telle manière que certaines atteignaient 60 centimètres de hauteur !

Régence

Au début des années 1800, les perruques poudrées de l'ère géorgienne étaient à jamais reléguées à la mode, car les hommes de l'époque commençaient à porter leurs cheveux courts et naturels.

À l'époque de la Régence, les vêtements pour femmes ainsi que les coiffures étaient inspirés des styles grec et romain. Les femmes portaient leurs cheveux et attachaient leurs chignons avec des peignes ornementaux, des diadèmes, des bonnets et des rubans de soie. Ils ont séparé leurs cheveux en forme de T, V, Y et U. Les filles de la Régence frisent souvent leurs cheveux sur le devant pour couronner leur visage de boucles douces. Les dames portaient également des bonnets, des chapeaux ou des turbans.

Victorien

Après la décadence de l'ère précédente, les Victoriens ont adopté une ligne beaucoup plus sobre et puritaine. Les dames de la classe moyenne, bien que n'abandonnant pas complètement le maquillage, ont considérablement adouci les choses en mettant davantage l'accent sur la beauté naturelle. Une dame victorienne mettrait en valeur ses caractéristiques naturelles et viserait un look hygiénique et sain. Les cheveux étaient censés être lisses, brillants et sains et les styles étaient tout à fait plus élégants et sobres. Les cheveux étaient souvent lissés avec des huiles et bouclés en longues boucles, les franges étaient courtes et la décoration était plus subtile. Les filets à cheveux étaient souvent portés pendant la journée pour garder les boucles confinées et attachées à l'arrière de la tête avec un simple peigne en ivoire ou un arc noir. Plus tard dans le siècle, les cheveux étaient souvent tressés et enroulés en de lourdes bobines épinglées soigneusement à la nuque. La propreté était à l'ordre du jour et les cheveux dénoués auraient été considérés comme vulgaires. Les hommes de l'époque gardaient leurs cheveux relativement courts, pommades à l'huile de macassar et la plupart portaient une forme de moustache, de barbe et de favoris.

À l'époque victorienne, se faire coiffer par un coiffeur est devenu populaire. Les coiffures françaises séparées par le milieu sont devenues à la mode, tandis que la décoration de la tête avec des fleurs a également pris de la place.

L'impératrice autrichienne Elizabeth a été la première à placer des fleurs dans ses cheveux et elle a rapidement lancé une tendance généralisée.

Boucles d'orge ou boucles de sucre étaient de longues boucles portées par les enfants tout au long du siècle.

Au début des années 1840, les femmes ont commencé à porter ces boucles à côté d'un chignon enroulé, qui était situé à l'arrière de la tête. Les femmes ont continué à porter des chapeaux à cette époque.

De fines modistes ont créé des styles fantaisistes décorés de plumes et de rubans.

Au cours des années 1870, les cheveux à l'arrière de la tête pouvaient parfois pendre, longs et pleins, un bel aspect naturel qui figurait dans de nombreux portraits préraphaélites. Parfois, les cheveux étaient vus en boucles et parfois en grandes boucles.

En 1872, une invention importante en coiffure est inventée : le sertissage. Le sertissage permettait une "coiffure relevée" dans laquelle les cheveux étaient tirés sur un fer chaud, ce qui donnait une vague attrayante.

La « vague Marcel » était un nouveau style créé par le fer chaud, et se composait de vagues lâches disposées autour de la tête.

À la fin des années 1880, les pompadours étaient portés. C'était un style dans lequel les cheveux étaient balayés haut du front. Souvent, de faux postiches étaient utilisés pour ajouter de la hauteur et de la profondeur. De plus, la coiffure « titus » est devenue populaire à partir des années 1880. Cette coiffure impliquait de couper les cheveux très près autour de la tête. Les cheveux étaient ensuite bouclés et coiffés de divers ornements, dont des fleurs.

Par le Gay des années 90, les coiffures hautes avaient quasiment disparu du paysage des tendances de la mode.

Le regard du Fille Gibson était beaucoup plus naturel. Un chignon vaguement balayé sur la tête est devenu le couronnement des jeunes filles victoriennes. Les noeud psychédélique était particulièrement importante. Il s'agissait essentiellement de cheveux tirés en arrière du front et noués sur le dessus de la tête. De petites coiffures, des pompadours et des torsades françaises étaient également portés, ainsi que des ornements de cheveux.

Musulman

Dans la communauté musulmane, les cheveux étaient traditionnellement dissimulés en public. Les hommes portaient un turban ou un fez et les cheveux des femmes étaient cachés sous le voile traditionnel. Les hommes et les femmes ont visité les bains publics locaux pour se toiletter où la tête et le visage de l'homme ont été rasés et les cheveux longs de présage ont reçu un rinçage au henné.

Afrique

En raison des nombreuses coutumes tribales, les coiffures africaines étaient nombreuses et variées et signifiaient généralement un statut. Les guerriers masaï attachaient les cheveux avant en sections de minuscules tresses tandis que les cheveux arrière pouvaient pousser jusqu'à la taille. Les non-guerriers et les femmes se rasaient cependant la tête. De nombreuses tribus ont teint les cheveux avec de la terre rouge et de la graisse - certaines les ont même raidies avec des excréments d'animaux. Le style complexe des femmes Mangbetu impliquait de tresser les cheveux finement et de les disposer sur un cadre de panier en forme de cône, évasant le haut puis ornant le tout avec de longues aiguilles en os. D'autres tribus telles que les Miango ont adopté une approche plus simple, couvrant leurs longues queues de cheval d'un foulard et se parant de feuilles.

La coiffure traditionnelle dans certaines régions d'Afrique donne également des exemples intéressants de la façon dont les gens traitent leurs cheveux. Les guerriers Massaï attachaient les cheveux avant en sections de minuscules tresses tandis que les cheveux arrière pouvaient pousser jusqu'à la taille. Les femmes et les non-guerriers, cependant, se rasaient la tête. De nombreuses tribus ont teint les cheveux avec de la terre rouge et certaines les ont raidies avec des excréments d'animaux.

Chez le peuple Temne d'Afrique, il fallait des heures ou des jours pour façonner une coiffure. Les fines rangées de la coiffure étaient une représentation symbolique de la culture de la terre et indiquaient ainsi la civilisation.

Moyen-Orient

En Israël et dans d'autres régions du Moyen-Orient, les femmes gardaient souvent leurs cheveux couverts d'un tissu drapé autour du visage comme une capuche. Les coiffures au Moyen-Orient et ailleurs avaient en fait une signification plus profonde. Certaines cultures considéraient les cheveux longs des femmes comme provocants et devaient être recouverts ou contrôlés par des tresses, des rouleaux ou des boucles serrés.

Le pouvoir du prophète Samson a été enregistré dans les Écritures comme étant intrinsèquement lié à ses cheveux longs et épais.

Perse

Les cheveux et les ongles sont devenus une partie de la magie en Perse. L'utilisation de petites figures de cire ou d'autres matières plastiques façonnées avec des incantations à la ressemblance d'un ennemi et ensuite percées de clous et d'épingles, ou fondues devant le feu, afin que leur homologue humain puisse ainsi subir toutes sortes de souffrances. de tourments est connu pour avoir été répandu parmi les peuples sémitiques. Il a été considéré comme plus efficace d'obtenir une partie des ongles ou des cheveux de la victime, comme une connexion supplémentaire par laquelle les figures de cire peuvent être encore plus proches de son prototype. On a supposé que les injonctions contenues dans la Vendidad des Iraniens d'enterrer les ongles et les cheveux pour éviter de futures calamités étaient dues à la prévalence de coutumes similaires parmi eux. Les ennemis du prophète perse Zarthustra l'ont accusé de sorcellerie en plaçant secrètement des cheveux, des ongles et d'autres impuretés dans sa chambre, ce qui a entraîné son bref emprisonnement, une forme de magie.

Chine

En Chine, les cheveux des filles célibataires étaient généralement portés longs et tressés tandis que les femmes les peignaient en arrière du visage et enroulaient un nœud à la nuque. Le régime mandchou de l'époque dictait que les hommes se rasaient le devant de la tête et portaient les cheveux en arrière longs et tressés, noués avec de la soie noire.

Japon

Au Japon, les hommes se rasaient également le devant de la tête, mais gardaient les cheveux du dos bien serrés en une courte queue de cheval raide. Pendant la période médiévale, les cheveux des femmes étaient longs et lâches, mais au 17ème siècle, les cheveux sont devenus plus coiffés, balayés de la nuque et ornés d'épingles et de peignes en pierreries.

Les coiffures des femmes Geisha étaient particulièrement élaborées, hautes et fortement laquées et souvent rehaussées de postiches.

Au début des années 1870, dans un changement que les historiens attribuent à l'influence de l'Occident, les hommes japonais ont commencé à se couper les cheveux selon des styles connus sous le nom de jangiri ou zangiri (ce qui signifie à peu près « recadrage aléatoire »). Pendant cette période, les femmes asiatiques portaient encore des coiffures traditionnelles soutenues par des peignes, des épingles et des bâtons fabriqués à partir de tortue, de métal, de bois et d'autres matériaux, mais au milieu des années 1880, les femmes japonaises de la classe supérieure ont commencé à repousser leurs cheveux dans le style occidental. (connu sous le nom de sokuhatsu), ou en adoptant des versions occidentalisées des coiffures japonaises traditionnelles (on les appelait yakaimaki, ou littéralement, soir e chignon).

Polynésie

Ces coiffures sont appelées « cornrows ». Chez les Polynésiens du Pacifique, la première coupe de cheveux d'un garçon marquait sa majorité. C'était aussi une façon dont il se différenciait désormais des femmes. On pensait que les cheveux contenaient le mana ou le pouvoir, et donc la coupe des cheveux était une entreprise risquée. Pour marquer cette occasion spéciale, les femmes des Îles Cook ont ​​drapé tivaevae, couettes spécialement décorées, sur la chambre. Ces tivaevas étaient offerts en cadeau pour marquer des occasions spéciales telles que cette cérémonie de coupe de cheveux.

Amérindiens

Les Amérindiens étaient divisés dans leurs coiffures - ceux de la côte Est arboraient la tête entièrement rasée à l'exception d'une crête de cheveux le long de la couronne, tandis que les Indiens des Plaines, hommes et femmes, portaient les longues tresses reconnues ornées de plumes.

Mésoamérique

Aztèques - Les femmes aztèques mariées et mûres portaient généralement leurs cheveux en deux touffes en forme de corne, tandis que les femmes plus jeunes les portaient souvent droits et longs, parfois jusqu'à la taille.

Les Incas portaient des bandeaux noirs sur des cheveux relativement courts et souvent coupés au carré, tandis que les femmes aztèques tressaient leurs cheveux entrelacés avec des bandes de tissu coloré puis enroulées autour de la tête.

La noblesse maya, bien qu'ayant le crâne rasé, portait des coiffes hautes et ornées.

Années 1920

La société des années 1920 a beaucoup abandonné les normes et les contraintes puritaines de la vie victorienne. Les années folles ont vu l'émergence de styles courts, ondulés et ondulés, signifiant la nouvelle philosophie indépendante, libre d'esprit et de femme libre de l'époque. Les femmes ont de plus en plus accès au cinéma et au théâtre et les tendances sont imposées par les « superstars » de l'époque. Le maquillage était de retour à la mode - la poudre, le rouge et les lèvres très rouges étaient "à la mode", quoique d'une manière plus sobre que le style du début du 18ème siècle.

Les cheveux des hommes restaient courts, comme à l'époque victorienne, mais étaient le plus souvent portés avec une raie au milieu et lissés en arrière à l'aide de brillantine et d'huiles très parfumées.

Entre-deux-guerres (années 1920 - 1930)

Pendant la Première Guerre mondiale, les femmes du monde entier ont commencé à adopter des coiffures plus courtes et plus faciles à gérer. Dans les années 1920, les femmes ont commencé pour la première fois à se coiffer, à se coiffer et à se couper les cheveux, en les recouvrant souvent de petits chapeaux cloche qui serrent la tête. En Corée, le bob s'appelait tanbal.

Les femmes ont commencé à marteler leurs cheveux, créant des vagues profondes à l'aide de fers à ciseaux chauffants. L'ondulation permanente durable est également devenue populaire à cette période : c'était un processus coûteux, inconfortable et long, dans lequel les cheveux étaient placés dans des bigoudis et insérés dans une machine à vapeur ou à chaleur sèche.

Au cours des années 1930, les femmes ont commencé à porter leurs cheveux légèrement plus longs, en pageboys, en bobs ou en vagues et boucles.

Au cours de cette période, les hommes occidentaux ont commencé à porter leurs cheveux d'une manière popularisée par des stars de cinéma telles que Douglas Fairbanks, Jr. et Rudolph Valentino. Les hommes portaient les cheveux courts et soit séparés sur le côté ou au milieu, soit peignés en arrière et utilisaient de la pommade, des crèmes et des toniques pour maintenir leurs cheveux en place. Au début de la Seconde Guerre mondiale et pendant un certain temps après, les coupes de cheveux des hommes se sont raccourcies, imitant la coupe d'équipage militaire.

Au cours des années 1920 et 1930, les femmes japonaises ont commencé à porter leurs cheveux dans un style appelé mimi-kakushi (littéralement, « cacher les oreilles »), dans lequel les cheveux étaient tirés en arrière pour couvrir les oreilles et attachés en un chignon à la nuque. Les cheveux ondulés ou bouclés sont devenus de plus en plus populaires pour les femmes japonaises tout au long de cette période, et les vagues permanentes, bien que controversées, étaient extrêmement populaires. Les cheveux coupés sont également devenus plus populaires pour les femmes japonaises, principalement parmi les actrices et les moga, ou « filles aux cheveux coupés », de jeunes femmes japonaises qui ont suivi les modes et les modes de vie occidentalisés dans les années 1920.

Années 40-50

Dans les années 1940, les femmes ont continué à suivre leurs idoles à l'écran, en mettant l'accent sur les styles féminins et romantiques. Les boucles douces tombant sur les épaules ou les looks naturels longs et ondulés étaient populaires et pour la première fois les bronzages sont devenus populaires - probablement inspirés par les starlettes d'Hollywood. Bien sûr, ces styles auraient été conservés pour les tenues de soirée - alors que les années de guerre faisaient rage, quelque chose de plus pratique était nécessaire. De nombreuses femmes travaillaient soit sur la terre, soit dans les usines de munitions, et comme le shampooing et les articles non essentiels étaient difficiles à trouver, la mode était souvent dictée par l'aspect pratique. Les femmes pratiques portaient leurs cheveux en un joli rouleau autour de la nuque et sur les oreilles, souvent recouverts d'un foulard noué sur le devant ne laissant que la frange exposée. Les bigoudis en plastique étaient un élément essentiel du coiffage, tout comme la lotion coiffante pour maintenir les cheveux en place le plus longtemps possible.

Dans les années 1950, avec la fin des contraintes de la guerre, le glamour est devenu populaire et les femmes ont tenté d'obtenir un look qui impliquait une déesse domestique. On aspirait à l'impression que toutes les tâches ménagères pouvaient être accomplies tout en restant élégantes et soignées. Le retour aux tâches ménagères après les exigences du temps de guerre signifiait que les femmes pouvaient consacrer plus de temps à la réalisation de l'idéal de beauté des années 50. Les sourcils, le mascara et l'eye-liner s'alourdissent avec des lèvres aux couleurs intenses soulignant un teint pâle. Les cheveux ont cependant commencé à souffrir d'abus et ont été taquinés, sculptés, vaporisés, ondulés en permanence et forcés en boucles parfaitement formées. Les cheveux ressemblaient souvent à un casque parfait et les femmes ont commencé à visiter les salons chaque semaine pour le shampooing et la pose. Les hommes de l'époque étaient également prêts à passer du temps à copier leurs idoles James Dean et Elvis et les coiffures graissées en arrière étaient associées à de longs et lourds favoris.

Années 60 - années 70

Dans les années 1960, de nombreuses femmes ont commencé à porter leurs cheveux avec des coupes courtes et modernes telles que la coupe de lutin, tandis que dans les années 1970, les cheveux avaient tendance à être plus longs et plus lâches. Dans les années 1960 et 1970, de nombreux hommes et femmes portaient leurs cheveux très longs et raides.

Les coiffures complexes étaient définitivement sorties dans les années 1960. Les femmes s'installaient à nouveau dans le monde du travail et devaient adopter un style plus réalisable pour un look de jour. Beaucoup préféraient les coiffures courtes et peignées en arrière qui pouvaient être rapidement coiffées et maintenues en place avec de la laque, adoucies par une longue frange féminine. Les femmes plus jeunes qui laissaient leurs cheveux plus longs avaient tendance à les porter lâches ou en simple queue de cheval, les ornant de fleurs ou de rubans pendant la phase hippie à la mode. Les cheveux et le maquillage sont restés simples, l'accent étant mis sur un look naturel et sain - le look américain de la fille d'à côté était très populaire. Le blond était la couleur à adopter et les cheveux plus foncés recevaient souvent des reflets et un look ensoleillé en trempant des mèches de cheveux dans du jus de citron et en s'asseyant au soleil.

Les femmes lissaient leurs cheveux grâce à des procédés de lissage chimique, en les repassant à la maison avec un fer à repasser ou en les enroulant avec de grandes boîtes vides lorsqu'elles étaient mouillées.

> Les hommes et les femmes afro-américains ont commencé à porter leurs cheveux naturellement (non traités) en grands Afros, parfois ornés de pics afro en bois ou en plastique. À la fin des années 1970, l'Afro était tombé en disgrâce parmi les Afro-Américains et était remplacé par d'autres coiffures naturelles telles que les rangées de cannes et les dreadlocks.


Depuis les années 1970, les femmes ont porté leurs cheveux dans une grande variété de styles assez naturels. Dans les années quatre-vingt, les femmes tiraient leurs cheveux en arrière avec des chouchous, des supports de queue de cheval extensibles en tissu sur des bandes de tissu. Les femmes portent également souvent des ornements scintillants aujourd'hui, ainsi que des barrettes de style griffe utilisées pour fixer les queues de cheval et autres coiffures relevées ou partiellement relevées.

Aujourd'hui, les femmes et les hommes peuvent choisir parmi une large gamme de coiffures, mais on s'attend toujours à ce qu'ils portent leurs cheveux d'une manière conforme aux normes de genre : dans une grande partie du monde, les hommes aux cheveux longs et les femmes dont les cheveux ne sont pas soignés soigné peut faire face à diverses formes de discrimination, y compris le harcèlement, la honte sociale ou la discrimination sur le lieu de travail. C'est un peu moins vrai pour les hommes afro-américains, qui portent leurs cheveux dans une variété de styles qui se chevauchent avec ceux des femmes afro-américaines, y compris des tresses et des cornrows attachés avec des élastiques et des dreadlocks.

Long, libre et naturel décrit le mieux les cheveux dans les années 1970. Des crinières de boucles tombantes, des séparations douces et de longues franges étaient complétées par une peau bronzée et des lèvres brillantes, des vêtements doux sur mesure et le but ultime était doux, féminin et romantique. La série culte "Charlies Angels" dépeint tout ce que devrait être la femme des années 70. Même le style masculin est devenu plus doux avec des coupes « à plumes », des reflets et des couches douces.L'utilisation des produits était limitée car l'objectif était d'avoir des cheveux d'apparence naturelle et les produits ont été commercialisés en conséquence avec une augmentation de l'utilisation d'extraits de plantes et d'herbes. Vers la fin de l'ère cependant, certaines sections se sont rebellées contre cette image florale et romantique et les regards distinctifs quoique quelque peu choquants du Punk ont ​​brièvement prévalu. Cheveux hérissés, teints de couleurs primaires vives ou fluorescentes, cuirs chevelus tatoués ou mohicans scandaleux ornaient les rues commerçantes.

Années 1980

L'âge de l'excès, autrement connu sous le nom des années 1980, a vu moins de contraintes et plus de liberté de choix dans les styles et les tendances. Les gens n'étaient plus préparés à se conformer à une image définie et de nombreux écarts se sont produits. D'un côté, il y avait les « commodes puissants » - des femmes immaculées avec des vêtements sur mesure solides et des coiffures méticuleusement soignées. Le long bob était très apprécié - coupé avec précision et bouclé uniformément, un bon coiffeur était un élément essentiel de la vie de cette femme. La coiffure de cette femme reflétait le contrôle, une vie professionnelle bien remplie, une vie sociale mouvementée mais en plus de tout cela, même sa coiffure. L'élément rebelle, d'autre part, était occupé à suivre le style en constante évolution de Madonna et était prêt à arborer des coiffures non conventionnelles et agitées de couleur différente, pour correspondre à leurs vêtements non conventionnels et excentriques.

Années 90

Au cours des années 1990, les styles de coiffure et de beauté changeaient constamment et à peu près tout était acceptable. Une énorme mode était la coupe Rachel, le personnage de Jennifer Aniston dans les cheveux «Friends» était long et élégant avec des couches plus longues, une frange adulte et encadrée de reflets autour du visage. Les styles courts et agités comme celui de Meg Ryan et de nombreuses variations sur le même thème étaient également extrêmement populaires. Les cheveux en désordre étaient très présents, mais qu'ils soient longs ou courts, il semblait que le monde entier était définitivement devenu blond ! Des reflets multi-tons, sur toute la blonde - n'importe quelle nuance de blonde en fait, même les modèles précédemment brunes et les stars de cinéma sont devenues blondes. Avec des tresses dorées et des lèvres brillantes pleines et boudeuses et des yeux sensuels, le look était définitivement un retour au style «Sex Kitten» de Bridget Bardot.

Les hommes, en revanche, étaient très minimalistes dans leur approche - les crânes rasés étant à l'ordre du jour. En fait, tout ce qui dépasse un pouce était considéré comme long et il y avait une nouvelle tendance pour les produits. Avant les années 90, les hommes se contentaient de shampooing ou pinçaient occasionnellement le gel pour les cheveux de leur petite amie, mais l'image de «l'homme nouveau» encourageait les entreprises à produire toutes sortes de nouveaux produits pour hommes. Avec le nouvel emballage entièrement masculin des articles de toilette pour hommes, il est devenu tout à fait acceptable que les salles de bains pour hommes arborent autant de produits que les femmes.

Chronologie actuelle - 21e siècle

Les considérations esthétiques d'une coiffure peuvent être déterminées par de nombreux facteurs, tels que les attributs physiques du sujet et l'image de soi souhaitée ou les instincts artistiques du styliste.

Les facteurs physiques comprennent le type de cheveux naturels et les modèles de croissance, la forme du visage et de la tête sous divers angles et les proportions globales du corps. Des considérations médicales peuvent également s'appliquer. L'image de soi peut viser à se conformer aux valeurs dominantes (coupes d'équipage de style militaire ou coiffures à la mode telles que le flip Dido), à s'identifier à des sous-groupes distinctement soignés (par exemple, cheveux punk) ou à obéir à des préceptes religieux (par exemple, orthodoxes Les juifs ont des payot, les rastafari ont des dreadlocks, les jatas de l'Inde du Nord ou la pratique sikh de Kesh), bien que cela soit très contextuel et qu'un aspect « principal » dans un cadre puisse être limité à un « sous-groupe » dans un autre.

Une coiffure est obtenue en arrangeant les cheveux d'une certaine manière, en utilisant occasionnellement des peignes, un sèche-cheveux, du gel ou d'autres produits. La pratique de la coiffure est souvent appelée coiffure, surtout lorsqu'elle est pratiquée à titre professionnel.

La coiffure peut également inclure l'ajout d'accessoires (tels que des bandeaux ou des barrettes) aux cheveux pour les maintenir en place, améliorer leur aspect ornemental ou les dissimuler partiellement ou totalement avec des revêtements tels qu'une kippa, un hijab, un tam ou un turban.

2014 : Les femmes portent des extensions pour un long look sensuel. Rencontre avec la perte de cheveux, se rasent souvent la tête. Fini le look des hommes aux cheveux longs à moins d'interprètes.


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Fixation des cheveux

Pendant la guerre, de nombreux produits étaient difficiles à trouver. Les femmes se débrouillaient avec tout ce qu'elles pouvaient obtenir. Par exemple, la lotion fixante était fabriquée à partir de choses trouvées dans la maison, comme de la bière ou de l'eau sucrée.

Des cure-pipes, des chiffons ou des boucles d'épingles seraient utilisés pour tordre et fixer les cheveux. Une fois secs, les cheveux peuvent être brossés et coiffés selon les besoins. Les femmes riches pouvaient se permettre d'aller chez le coiffeur et de se faire coiffer. Ceux qui n'avaient pas d'argent se coiffaient à la maison.

Les fers à friser électriques étaient désormais disponibles, mais certaines femmes auront continué à utiliser les vieux fers chauds pour créer des vagues.

Après la guerre, les produits cosmétiques sont devenus plus facilement disponibles, comme les permanentes à domicile. Il était plus facile d'avoir des cheveux permanentés, car ils les mettaient simplement en forme, en plus ils duraient longtemps. Cela prenait également moins de temps que le réglage quotidien avec des rouleaux ou des chiffons.

Coiffures de 1944 - plates sur le dessus et à la couronne, avec des boucles habillées et épinglées sur les bords.

Cosmétiques pour femmes

En termes de maquillage, la poudre pour le visage d'une femme était un mélange de craie en poudre et de céruse. Rouge pour les joues et les lèvres étaient archer ou les lies de vin. Les sourcils et les cils étaient noircis avec de la cendre ou de la poudre d'antimoine, et les dents luisaient d'émail.

La mode romaine continue d'exister aujourd'hui à travers les conceptions modernes des Italiens, des Français et des Américains. La plupart des coiffures d'aujourd'hui sont de simples métamorphoses de styles réels portés par les femmes de la Rome antique.


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