Informations

10 choses que vous ne saviez pas sur Robert F. Kennedy


1. Il a fréquenté près d'une douzaine d'écoles et a échoué en troisième année.

Né à Brookline, Massachusetts, le 20 novembre 1925, Robert Francis Kennedy était le septième enfant (et troisième garçon) de Joseph P. Kennedy et de sa femme Rose, la fille d'un ancien maire de Boston. Plus petit et plus frêle que ses frères et sœurs, Bobby était souvent considéré comme le « avorton » de la famille, passant une grande partie de sa jeunesse à l'église avec sa mère dévote. En raison de la nature itinérante de la famille et de ses propres difficultés d'adaptation, Kennedy faisait constamment la navette entre les écoles.

Il a finalement fréquenté 12 écoles primaires et secondaires différentes aux États-Unis et à Londres, où son père a été ambassadeur des États-Unis à la Cour de St. James. Kennedy est finalement diplômé de la Milton Academy et plus tard de Harvard, où il a réussi à écrire dans le football universitaire malgré sa petite taille et une jambe gravement cassée. Rompant avec la tradition familiale, Kennedy a fréquenté la faculté de droit non pas dans les limites verdoyantes de Cambridge, mais à Charlottesville, à l'Université de Virginie.

2. Bobby Kennedy travaillait pour Joe McCarthy.

En 1952, peu de temps après avoir obtenu son diplôme de l'UVA, Kennedy a obtenu l'un de ses premiers emplois grâce à un vieil ami de la famille, le sénateur du Wisconsin Joseph McCarthy. McCarthy, qui avait passé des vacances avec la famille Kennedy et était même sorti avec deux des sœurs de Bobby, a accepté d'embaucher le jeune avocat pour travailler sur son sous-comité permanent d'enquête examinant une éventuelle infiltration communiste du gouvernement américain. Kennedy est parti six mois plus tard, après s'être heurté au jeune adjoint impétueux de McCarthy, Roy Cohn.

Bien que lui et son frère John soient devenus de plus en plus déçus par les tactiques brutales de McCarthy, aucun des deux frères ne l'a complètement désavoué. En fait, Bobby Kennedy a nommé McCarthy parrain de son premier enfant, Kathleen, et lorsque McCarthy a finalement été censuré par le Sénat en 1954, John Kennedy, apparemment en convalescence après une opération au dos, a été le seul démocrate à ne pas voter en faveur de la mesure. Il faudra encore deux ans avant que l'aîné Kennedy dénonce publiquement l'un des principaux architectes de la Red Scare de la guerre froide.

3. Il a essayé d'abattre Jimmy Hoffa.

Moins de cinq ans après avoir quitté McCarthy, Robert Kennedy s'est retrouvé à Capitol Hill, cette fois en tant qu'avocat en chef d'un nouveau sous-comité enquêtant sur la corruption dans les syndicats du pays. Kennedy et le comité sénatorial «Rackets» ont affronté l'un des groupes les plus puissants du pays, le Teamster Union, qui compte 1,3 million de membres, dirigé par Jimmy Hoffa. Hoffa et Kennedy se sont immédiatement détestés, et les deux se sont affrontés dans une série d'audiences télévisées dramatiques qui ont rehaussé le profil national de Kennedy. Hoffa a ouvertement contrarié son adversaire, refusant de répondre aux questions sur son implication dans le blanchiment d'argent, l'extorsion et sa relation avec la mafia. Comme Hoffa l'a rappelé plus tard, "J'adorais embêter le petit bâtard."

4. Bobby a dirigé la plupart des campagnes politiques de son frère aîné.

Grâce en partie à une différence d'âge de huit ans, le JFK et le RFK n'étaient pas proches dans leur jeunesse. Ce n'est que dans les années 1950 que Jack a acquis une plus grande appréciation de la ténacité et de la perspicacité de son frère. Lorsque la première campagne de JFK pour le Sénat américain a commencé à échouer au début de 1952, le patriarche de Kennedy, Joe Sr., a exigé que Bobby soit embauché pour redresser le navire. Initialement réticent à mettre sa propre carrière en veilleuse pour servir son frère aîné, Bobby s'est avéré habile dans ce travail et a ensuite dirigé la réélection réussie de son frère au Sénat en 1958 et les campagnes présidentielles de 1960.

5. JFK l'a chargé du complot visant à renverser Fidel Castro.

Alors que Bobby jouerait un rôle clé dans presque tous les événements critiques de la présidence de son frère, c'est son implication dans un groupe en particulier qui finira par susciter le plus de controverses. Dans les mois qui ont suivi l'invasion désastreuse de la Baie des Cochons, le président Kennedy a demandé à son frère de superviser une mission clandestine, l'Opération Mangouste, dédiée à la destitution du pouvoir de Fidel Castro. Des centaines de millions de dollars ont été dépensés pour construire des bases secrètes, former des espions et développer ce que de nombreux agents réalisaient, même alors, étaient des moyens de plus en plus bizarres de se débarrasser de Castro pour de bon. Bien que les historiens restent incertains si Kennedy a expressément ordonné l'exécution de Castro, l'opération Mangouste est connue pour avoir commis au moins huit tentatives infructueuses contre la vie du leader communiste.

6. Sa relation glaciale avec Lyndon Johnson a atteint son paroxysme lors de la Convention démocrate de 1964.

L'aversion de Bobby Kennedy pour Lyndon Johnson était presque instantanée. Lorsque son frère plus pragmatique a choisi Johnson comme colistier en 1960, Bobby était furieux, allant jusqu'à demander à LBJ de refuser la demande. Les tensions entre les deux hommes ont continué de monter tout au long de la présidence Kennedy, le procureur général dénigrant ouvertement le vice-président, et vice versa. Bobby a accepté à contrecœur de rester dans le cabinet de Johnson après l'assassinat de JFK, et était furieux de ce qu'il considérait comme la tentative de Johnson de s'attribuer le mérite de nombreuses initiatives du président assassiné. Johnson, pour sa part, développa une quasi-paranoïa face à la popularité continue de la famille Kennedy.

La relation dysfonctionnelle a atteint son niveau le plus bas alors que Johnson se préparait pour la campagne présidentielle de 1964. La convention de cette année, qui s'est tenue à Atlantic City, New Jersey, a présenté un hommage à John F. Kennedy, y compris un discours de Bobby. Craignant que les délégués sûrs d'être émotifs soient tellement dépassés qu'ils se déplacent pour nommer Bobby à la place, Johnson a assuré que l'hommage était prévu après sa propre nomination officielle. Les inquiétudes de Johnson n'étaient peut-être pas sans fondement : lorsque Bobby a fait son apparition, les participants à la convention ont éclaté en tonnerres d'applaudissements, qui ont duré plus de 20 minutes avant que Kennedy ne puisse parler. Toujours bouleversé par la mort de son frère, il s'est presque effondré une fois dans les coulisses, faisant remarquer à un ami que, contrairement à la croyance de Johnson, la réponse de la foule avait été un hommage à son frère, et non à lui.

7. Avant de faire sa célèbre ascension du mont Kennedy, il n'avait jamais gravi une montagne auparavant.

Des centaines d'écoles, de parcs et de bâtiments ont été nommés (ou renommés) en l'honneur de John F. Kennedy à la suite de sa mort, mais un honneur posthume en particulier avait une signification particulière pour Bobby Kennedy. Lorsqu'une montagne de 14 000 pieds dans le parc national canadien Kluane devait être nommée mont Kennedy, RFK était déterminé à devenir la première personne à gravir son sommet. Il n'y avait qu'un seul problème : Kennedy était un athlète fort mais n'avait pratiquement aucune expérience de l'escalade. Il a dit en plaisantant à des amis que sa préparation pour le trek consistait en un peu plus que de monter en haut des escaliers de sa maison à Hickory Hill et de crier à l'aide.

Voyageant avec une équipe d'alpinistes chevronnés, le groupe de Kennedy a relevé le défi en avril 1965. À l'approche du sommet, Kennedy s'est séparé du groupe et s'est approché lui-même du sommet de la montagne. Une fois sur place, il a déposé plusieurs objets liés à JFK, dont une copie de son discours inaugural, un médaillon commémoratif et même l'une des pinces à cravate de bateau PT datant de la Seconde Guerre mondiale du président Kennedy.

8. Il a autorisé la surveillance du FBI sur MLK, mais est crédité d'avoir empêché une émeute après la mort de King.

Bobby Kennedy était considéré comme beaucoup plus progressiste que son frère sur la question critique des droits civils, mais il avait parfois des relations difficiles avec de nombreux dirigeants du mouvement, dont le Dr Martin Luther King, Jr. En 1963, sous la pression du directeur du FBI. J. Edgar Hoover, Kennedy a approuvé l'installation d'écoutes téléphoniques sur King et plusieurs de ses associés, que le Bureau croyait être des sympathisants communistes. Pendant plus de trois ans, le Bureau a gardé King sous surveillance constante, ses agents lui envoyant des lettres de menaces anonymes dans l'espoir d'arrêter ses campagnes de justice sociale.

Le 4 avril 1968, cinq ans après son approbation de la surveillance, Kennedy prononça l'un de ses discours les plus célèbres le soir de l'assassinat de King. Apprenant la mort de King après son arrivée à Indianapolis, Indiana, pour un événement de campagne, Kennedy, malgré les avertissements des forces de l'ordre et de son propre personnel qui craignaient pour sa sécurité, a assisté au rassemblement prévu. Abandonnant son discours de campagne pour celui qu'il avait écrit à la hâte sur le chemin de l'événement, il a informé la foule de la mort de King, les exhortant à ne pas réagir avec colère à la nouvelle et lançant un appel passionné à l'unité raciale. À la suite de la mort de King, des émeutes ont éclaté dans plus de 100 villes du pays, mais Indianapolis est restée calme. Les paroles de Kennedy ont ensuite été inscrites sur un mémorial au cimetière national d'Arlington ainsi qu'un jardin de sculptures à Indianapolis dédié à la fois à Kennedy et à King.

9. Deux personnes ont été tuées lors du cortège du train funéraire de RFK.

Deux mois seulement après la mort de King, Bobby Kennedy lui-même a été assassiné dans la cuisine de l'Ambassador Hotel à Los Angeles. Après une messe funèbre dans la cathédrale Saint-Patrick de New York le 8 juin, le corps de Kennedy a commencé son périple vers sa dernière demeure aux côtés de son frère à Arlington. Destiné à donner à une nation en deuil l'occasion de lui rendre hommage, le train funéraire de Kennedy est passé devant des dizaines de milliers de personnes en deuil agitant des drapeaux et des pancartes. Les événements déjà tragiques de l'assassinat ont été aggravés, cependant, lorsque deux spectateurs, se dépêchant de sortir du chemin du train Kennedy près d'Elizabeth, New Jersey, ont été heurtés et tués par un train se déplaçant dans la direction opposée.

10. L'Ambassador Hotel est maintenant le site d'un système scolaire nommé en l'honneur de Kennedy.

Un monument de Los Angeles qui avait accueilli plusieurs cérémonies de remise des Oscars et abritait la discothèque Cocoanut Grove, l'Ambassador Hotel a connu des moments difficiles dans les années qui ont suivi l'assassinat de Kennedy. Fermé aux invités en 1989, il est tombé en désuétude à la fin des années 1990, et une grande partie de son contenu a été vendue aux enchères peu de temps après. Prévu pour la démolition, l'hôtel historique est devenu le point focal d'une bataille entre les conservateurs et le district scolaire de Los Angeles, qui espérait construire une école à charte sur le site. Un règlement a finalement été conclu lorsque le district scolaire a accepté de préserver des parties de l'extérieur, bien que les zones où Kennedy avait parlé et abattu aient été démolies. Le site abrite maintenant les écoles communautaires Robert F. Kennedy, qui comprennent des installations pour plus de 4 200 élèves.

Regardez RFK: The Kennedy Family Remembers, une nouvelle spéciale HISTOIRE sur la vie de Robert F. Kennedy.


10 choses que vous ne saviez pas sur Bobby Darin


3. Il a enregistré à peu près tous les genres de musique
Bobby Darin n'avait pas peur de prendre des risques avec la musique. Alors qu'il a commencé sa carrière avec succès en tant qu'idole pour adolescents du rock and roll, il savait que la pop bubblegum ne l'emmènerait que si loin sur la route. Un soir, il est allé voir la pièce L'Opéra de quat'sous, et a décidé qu'il allait enregistrer un arrangement swing de la chanson signature de la production, "Mack the Knife", une chansonnette allemande sur le voyou meurtrier dans la distribution des personnages, Macheath. Dick Clark pensait qu'il était fou, conseillant à Bobby de ne pas enregistrer car il risquait de s'aliéner son public adolescent. Heureusement pour nous, Darin ne l'a pas écouté. La chanson a été enregistrée en décembre 1958 et Ahmet Ertegun d'Atlantic Records se souvient avoir dit à Darin qu'il avait réussi après la première prise. Elle est sortie en single en août 1959. Le 5 octobre 1959, la chanson s'est hissée à la première place du palmarès national du Billboard et est restée dans cette position pendant 9 semaines, ce qui lui a valu un Grammy Award du record de l'année pour 1959.

Mais Darin ne s'est pas arrêté là. Il a touché au country-western, au folk, au blues et même au gospel. La personnalité et la passion de Darin sont évidentes dans à peu près tout ce qu'il a chanté. J'ai entendu un fan masculin dire que Darin est le seul chanteur qui pourrait lui faire aimer la chanson "Mame". Sa voix était aussi habile sur les numéros de Broadway que sur les reprises de douces compositions de John Sebastian. Sur l'accrocheur "Me and Mr. Hohner", une chanson qu'il a écrite sur la brutalité policière contre les hippies, il fait même un premier style de rap :



Au moment de la sortie de cette chanson, Darin passait par Bob Darin lors de concerts et d'apparitions à la télévision, car il disait que son nom ressemblait davantage à celui de Bob Dylan. Le manager de Darin, Steve Blauner, a décrit la musique que Darin produisait pendant cette période de sa carrière comme "absolument brillante". Le public, cependant, n'a pas apprécié le nouveau personnage de Darin pendant cette période, cela n'a pas aidé qu'il porte une moustache, s'habille en denim et refuse de jouer "Mack the Knife". Après trop de huées et de sorties, Darin les a rencontrés au milieu et s'est remis à porter un smoking et à incorporer ses succès classiques dans ses listes de sets.

Et en parlant de Bob Dylan, Darin n'était pas seulement un fan de lui, mais des Beatles, des Rolling Stones et à peu près n'importe qui d'autre sur la scène rock and roll des années 1960. Il a vu les Beatles et les Stones en concert (et a dû supporter Mick Jagger se moquant de son costume en peau de requin après une représentation.)

Je n'ai aucun doute que s'il avait vécu, Bobby Darin aurait embrassé et repris la musique des années 1980.

Deux de mes chansons préférées écrites par Darin au milieu et à la fin des années 60 sont "Change" et "Distractions", cette dernière étant interprétée sur Le spectacle de Tom Jones.



4. Il voulait vraiment être acteur
Darin a avoué un jour que, étant donné la possibilité de chanter ou d'agir, il aurait adoré être acteur. En l'état, il a obtenu des rôles décents dans de nombreux films au cours de sa carrière, à commencer par Venez septembre, où il a rencontré sa première femme, Sandra Dee, et se terminant par un film de Ron Howard de 1973, Bonne fête des mères, j'aime George. Contrairement à Elvis, il a réussi à se faire offrir des rôles qui ne l'ont pas poussé à jouer lui-même. Il a joué un sympathisant nazi face à Sidney Poiter dans les années 1962 Point de pression. Mais c'était son portrait d'un soldat aux prises avec des flashbacks après la guerre dans les années 1963 Capitaine Newman, M.D. qui lui a valu une nomination à l'Oscar du meilleur second rôle masculin. Darin a également fait plusieurs apparitions dans des séries télévisées et des émissions spéciales tout au long de sa carrière.

Et saviez-vous qu'il était un maître imitateur d'autres célébrités ? Voici l'une des routines comiques que Darin interpréterait en concert où il imite Marlon Brando, Cary Grant, W.C. Champs et autres :




6. Il a failli être tué par le père de Connie Francis
Darin a été embauché comme auteur-compositeur pour Francis au début de leur carrière. Au bout de quelques semaines, Darin et Francis tombent amoureux. Pour des raisons inconnues, le père italien strict de Francis désapprouvait fortement Darin - peut-être était-ce à cause des rumeurs selon lesquelles le grand-père de Darin aurait travaillé pour la mafia et serait mort dans la prison de Sing-Sing. Darin a orchestré un plan pour que Francis s'enfuie avec lui et s'enfuit, mais lorsque son père a eu vent de l'idée, il a fait sortir Darin du bâtiment sous la menace d'une arme, lui disant de ne plus jamais revoir sa fille.

Francis a vu Darin deux fois de plus, une fois lorsque les deux devaient chanter ensemble pour une émission de télévision, et de nouveau lorsque Francis était l'invité de C'est ta vie. Au moment de l'enregistrement de l'émission, Darin était marié à Sandra Dee. Dans son autobiographie, Francis a déclaré qu'elle n'était jamais tombée amoureuse de Bobby Darin et que ne pas l'épouser était la plus grande erreur de sa vie. (Qui est désolé maintenant ?)

10 choses que vous ne saviez pas sur Bobby Darin Commenté par Pam le samedi 21 décembre 2013 Note : 5

11 faits sur Robert Frost

Bien que Robert Frost soit parti depuis plus d'un demi-siècle - il est décédé le 29 janvier 1963 - ses poèmes restent intemporels, inspirant tout le monde, de John F. Kennedy à George R.R. Martin. Bien que la plupart des gens le connaissent pour "The Road Not Taken", Frost est plus que cela - et selon lui, nous avons tous mal interprété ce poème de toute façon.

1. IL A ÉTÉ NOMMÉ D'APRÈS LE GÉNÉRAL CONFÉDÉRÉ ROBERT E. LEE.

Le père de Frost, Will, s'est enfui de chez lui à un jeune âge pour tenter de rejoindre l'armée confédérée. Bien qu'il ait été capturé et rendu à ses parents, l'aîné Frost n'a jamais oublié ses héros de guerre et a finalement nommé son fils d'après l'un d'entre eux.

2. IL A ÉTÉ DÉCROCHÉ D'UN COLLÈGE—DEUX FOIS PLUS.

Tout d'abord, Frost a assisté à Dartmouth pendant seulement deux mois, expliquant plus tard: "Je n'étais pas fait pour cet endroit." Il a eu sa deuxième chance en 1897 à Harvard, mais n'a réussi que deux ans avant d'abandonner pour subvenir aux besoins de sa femme et de son enfant. "Ils ne pouvaient pas faire de moi un élève ici, mais ils ont fait de leur mieux", a déclaré Frost plus tard. Pourtant, il a quand même réussi à obtenir un diplôme - Harvard lui a décerné des honneurs honorifiques en 1937.

3. IL GAGNE 15 $ DE LA VENTE DE SON PREMIER POÈME.

Publié par le Indépendant de New York en 1894, alors que Frost avait 20 ans, la première pièce payante de Frost s'appelait "My Butterfly: An Elegy". Le salaire pour le poème était l'équivalent de 422 $ aujourd'hui, la somme valait plus de deux semaines de salaire à son poste d'enseignant.

4. EZRA POUND A AIDÉ LE GEL À OBTENIR UN SUIVI.

En tant que poète établi avec un public, Ezra Pound a exposé Frost à un public beaucoup plus large en écrivant une critique élogieuse de son premier recueil de poésie, La volonté d'un garçon. Frost le considérait comme sa première critique la plus importante. Pound aurait peut-être examiné le livre plus tôt s'il n'y avait pas eu un malentendu – il a un jour donné à Frost une carte de visite avec ses heures répertoriées comme "À la maison, parfois". Frost "n'a pas eu l'impression que c'était une invitation très chaleureuse" et a évité la visite. Quand il s'est finalement arrêté, Pound a été contrarié de ne pas être venu plus tôt. Il a écrit sa critique de la poésie de Frost le même jour.

5. IL CROYAIT « LA ROUTE NON PRISE » A ÉTÉ TRÈS MAL COMPRIS.

"The Road Not Taken" est souvent lu lors des remises de diplômes au lycée et à l'université pour rappeler de tracer de nouvelles voies, mais Frost n'a jamais eu l'intention de le prendre aussi au sérieux - il a écrit le poème comme une blague privée pour son ami Edward Thomas. Lui et Thomas aimaient se promener ensemble, et Thomas était constamment indécis quant à la direction dans laquelle il voulait aller. Lorsqu'il a finalement choisi, il a souvent regretté de ne pas avoir choisi l'autre voie.

Frost a été surpris lorsque ses lecteurs ont commencé à prendre le poème à cœur comme une métaphore de l'autodétermination. Après avoir lu "The Road Not Taken" à certains étudiants, il a déploré à Thomas que le poème ait été "pris assez au sérieux … malgré tout ce que j'ai fait pour montrer clairement que je me trompais. … Mea culpa."

6. IL A ÉTÉ LE PREMIER POÈTE À LIRE LORS D'UNE INAUGURATION PRÉSIDENTIELLE.

John F. Kennedy a invité Frost à faire une lecture lors de son inauguration en 1961, bien que Frost ait préparé un poème intitulé « Dédicace » pour la cérémonie, il a eu du mal à lire les mots légèrement tapés à la lumière du soleil. En fin de compte, cela n'avait pas d'importance - le poète a fini par réciter une pièce différente, "The Gift Outright", par cœur.

La performance de Frost a ouvert la voie à des apparitions ultérieures de Maya Angelou, Miller Williams, Elizabeth Alexander et Richard Blanco.

7. IL A SURVÉCU À QUATRE DE SES SIX ENFANTS.

Frost a connu la tragédie. De ses six enfants – les filles Elinor, Irma, Marjorie et Lesley, et les fils Carol et Elliot – seuls deux lui ont survécu. Elinor est décédée peu de temps après sa naissance, Marjorie est décédée en accouchant, Elliot a succombé au choléra et Carol s'est suicidée.

8. IL N'ÉTAIT PAS BEAUCOUP UN AGRICULTEUR, SELON SES VOISINS.

Bien que Frost adorait vivre la vie bucolique dans sa ferme de 30 acres à Derry, dans le New Hampshire, ses voisins n'étaient pas vraiment impressionnés par ses compétences. Parce que Frost payait principalement les factures avec de la poésie, il n'avait pas à être aussi réglementé sur la vie à la ferme que ses voisins agriculteurs à temps plein, alors ils pensaient qu'il était un peu paresseux.

Même si ses compétences agricoles n'étaient pas à la hauteur des pros, le domaine lui-même a fait des merveilles pour son écriture. Selon Frost, "Je pourrais dire que le cœur de tous mes écrits était probablement les cinq années libres que j'ai eues là-bas à la ferme sur la route à un ou deux kilomètres de Derry Village en direction de Lawrence. La seule chose que nous avions était le temps et l'isolement. Je Je n'aurais pas pu le prévoir à l'avance. Je n'avais pas ce genre de prévoyance. Mais cela s'est avéré être une prescription médicale. "

9. IL A INSPIRÉ GEORGE R.R. MARTIN.

Si Martin Une chanson de glace et de feu sonne un peu comme le poème de Frost « Fire and Ice », eh bien, c'est : « Les gens disent que j'ai été influencé par le poème de Robert Frost, et bien sûr que je l'ai été », a déclaré Martin. « Le feu est l'amour, le feu est la passion, le feu est l'ardeur sexuelle et toutes ces choses. La glace est une trahison, la glace est une vengeance, la glace est… vous savez, ce genre d'inhumanité froide et tout ça se joue dans les livres.

10. PERSONNE N'A ÉGALÉ À SON RECORD DE PRIX PULITZER.

Frost a remporté le prix de la poésie à quatre reprises. Ses honneurs étaient pour New Hampshire : Un poème avec des notes et des notes de grâce (1924), Poèmes Recueillis (1931), Une autre gamme (1937), et Un arbre témoin (1943). Aucun autre poète n'a encore réussi à l'emporter à quatre reprises.

11. SON ÉPITAPHE EST PRISE D'UN DE SES POÈMES.

L'inscription sur la pierre tombale de Frost est ses propres mots: "J'ai eu une querelle d'amoureux avec le monde." C'est la dernière ligne de son poème « La leçon pour aujourd'hui ». Voici le tout :

"Et étaient une épitaphe pour être mon histoire

J'en aurais un court prêt pour le mien.

J'aurais écrit de moi sur ma pierre :

J'ai eu une querelle d'amoureux avec le monde."


Paul Conklin / Time & Life Pictures / Getty Images

Contrairement à la croyance populaire, John F. Kennedy n'était pas la première personne à essayer de créer le Peace Corps. La première personne à présenter un projet de loi créant l'organisation était le sénateur Hubert Humphrey en 1957. Malheureusement, il n'a pas été adopté. Trois ans plus tard, lors de sa campagne présidentielle de 1960, Kennedy a de nouveau mentionné l'idée dans un discours de l'Université du Michigan. Il a appelé le groupe le Peace Corps et, après avoir été élu président en 1961, il a signé le décret le fondant officiellement.


8 Le film a conduit Spielberg à fonder son studio d'animation Amblimation

Apparemment, le succès de La terre avant le temps, Une queue américaine, et Qui veut la peau de Roger Rabbit (sur lequel Spielberg a agi en tant que producteur exécutif) a conduit à la fondation de son propre studio d'animation, Amblimation.

Malheureusement, le studio n'a travaillé que sur trois longs métrages et a fermé après huit ans d'activité, les 250 membres de l'équipe du studio ayant rejoint DreamWorks Animation.


7 Frank Sinatra contre Marlon Brando

Alors que Frank Sinatra avait pas mal d'amis de premier plan, le seul gars qu'il n'a jamais aimé était Marlon Brando. En fait, les deux acteurs se détestaient aux tripes.

Leur rivalité a commencé pendant le tournage Les gars et les poupées, une comédie musicale de 1955 dirigée par Joseph L. Mankiewicz. Les choses ont mal commencé lorsque Sinatra s'est présenté déjà rancunier, affirmant qu'il aurait dû décrocher le rôle de Terry Malloy dans Au bord de l'eau, un rôle qui a valu à Brando un Oscar. Pour aggraver les choses, il était jaloux que Brando soit choisi pour le rôle principal romantique dans Les gars et les poupées alors qu'il était relégué au soulagement comique.

Furieux, Sinatra a décidé d'être un crétin de classe A pour le reste de la production. Ainsi, lorsque Brando a demandé de l'aide dans le département de chant, Sinatra lui a donné l'épaule froide, disant qu'il était dans "cette merde de méthode", se référant au style d'acteur de Brando. En parlant de Brando, Sinatra l'a surnommé & ldquoMumbles & rdquo et a dit aux gens qu'il était l'acteur le plus surestimé & ldquoworld & rdquo. & rdquo Et au lieu de jouer le gars drôle, Sinatra a toujours essayé de surpasser Brando, en passant en mode crooner complet quand c'était à son tour de chanter.

Brando n'a pas exactement tendu l'autre joue. Notoirement difficile à travailler dans le meilleur des cas, Marlon est allé aux matelas. Puisque Sinatra détestait faire des reprises, Brando a intentionnellement foiré les tirs. Au cours d'une scène où Sinatra a mangé un morceau de gâteau au fromage, Brando a « oublié » à plusieurs reprises ses répliques, forçant Sinatra à manger un nouveau morceau de dessert à chaque reprise. Neuf prises et neuf tranches entières de gâteau plus tard, un Sinatra nauséeux a perdu son sang-froid, a jeté son assiette, a poignardé sa fourchette dans la table et a crié : "Combien de cheesecake pensez-vous que je peux manger ?"


6 Romancer la pierre

Romancier la pierre est un film d'aventure comique sorti en 1984, et il a tout à voir avec la création de Retour vers le futur. Le réalisateur Robert Zemeckis et Bob Gale avaient réalisé deux films sous la direction de Steven Spielberg intitulés Véhicules d'occasion et Je veux te tenir la main. Les deux bombardés. Et tandis que le duo pensait impliquer Spielberg dans Retour vers le futur, ils ne voulaient pas produire une autre bombe avec lui.

Zemeckis a continué à faire Romancier la pierre, qui remporte un vif succès. Désormais plus confiant (et plus populaire), Zemeckis s'est approché de Spielberg. Le reste appartient à l'histoire.


3 Tiger Woods et beaucoup, beaucoup de femmes

Le garçon d'or de Pro Golf, Tiger Woods, avait apparemment tout pour plaire. Très talentueux avec une carrière incroyablement réussie, de larges soutiens et des partenariats de marque, une famille aimante, mais c'était juste assez pour la jeune star. Le 27 novembre 2009, sa fortune s'écroule autour de lui. Vous ne savez pas ce que vous avez, n'est-ce pas ?

C'est ce jour-là que Woods a écrasé son Escalade juste à l'extérieur de sa maison peu de temps après avoir pris des analgésiques. Ce crash a amené la presse à flairer un scandale. Cherchez, et vous découvrirez, bien assez tôt, qu'une prétendue maîtresse diffusait des messages texte et des messages vocaux envoyés par l'athlète professionnel. Elle était cependant la seule à avoir porté des accusations de liaison. Les femmes qui se sont révélées étaient des serveuses et du personnel de discothèque, des mannequins et des actrices de films pour adultes.

Le golfeur autrefois vénéré a tenté de faire face au scandale à huis clos, mais a finalement publié plusieurs déclarations dans lesquelles il reconnaissait publiquement ses indiscrétions et s'excusait pour ses actions. Woods a perdu des parrainages et des accords de marque et s'est finalement éloigné de sa carrière et de l'examen public pour se concentrer sur la thérapie et la réparation de son mariage. Bien que cela ait fonctionné pendant un certain temps, le pro et sa femme ont annoncé un divorce en 2010. La même année, Woods est retourné au golf, mais en raison des blessures résultant de l'accident de voiture, il n'a plus jamais retrouvé la hauteur comme au début de sa carrière.


Le président doit payer ses propres courses.

Lors d'une apparition sur Jimmy Kimmel Live en 2018, Michelle Obama a révélé que les premières familles paient la facture de leur propre nourriture.

"Personne ne vous dit vraiment ce genre de choses, et ils vous laissent obtenir ce que vous voulez", a-t-elle déclaré. "Comme, si vous dites que vous voulez des fruits exotiques - 'Oui madame, nous allons l'obtenir tout de suite.' Et puis vous obtenez la facture pour une pêche et c'est comme, "C'était une pêche de 500 $!" Je disais à Barack : 'N'exprime pas de plaisir pour quoi que ce soit à moins que je ne sache combien ça coûte.'"


10 choses que vous ne saviez pas sur le TEMPS

Un nouveau livre, À l'intérieur de la frontière rouge, célèbre les 90 ans d'histoire du magazine. Un regard sur les plus grandes couvertures qui n'ont jamais été publiées, la femme qui a fait la une du magazine plus que toute autre, et l'histoire qui a déclenché le plus grand nombre de plaintes dans l'histoire du magazine

1. TIME a sorti son célèbre X rouge pour marquer la fin de quatre hommes et d'un drapeau : Adolf Hitler (1945), le drapeau japonais (1945), Saddam Hussein (2003—trois ans avant la mort effective du leader irakien), al Le chef de Qaida Abu Musab al-Zarqawi (2006) et Oussama ben Laden (2011).

2. En juillet 2013, les hommes sont apparus sur la couverture 4 267 fois les femmes seulement 754 fois.

3. Richard Nixon a honoré la couverture de TIME plus que toute autre personne, apparaissant à la une 55 fois jusqu'à présent.

4. Hillary Clinton a devancé toutes les autres femmes, gagnant 19 couvertures en octobre 2013.

5. Le numéro le plus vendu de TIME était son édition commémorative du 11 septembre, publiée le 14 septembre 2001. Il s'est vendu à 3 397 721 exemplaires en kiosque.

6. Alors, pourquoi la bordure rouge ? Les directeurs de publicité de TIME ont appris en 1930 que pour mieux performer dans les kiosques à journaux, les couvertures du magazine devraient avoir « de jolies filles, des bébés ou du rouge et du jaune ». Un seul des quatre semblait approprié.

7. Trois couvertures notables qui n'ont jamais été diffusées :

Le nouveau nouveau pacte, 2008

« Les rédacteurs ont opté pour une photo-illustration de la tête d'Obama sur FDR au lieu de C.F. La peinture de Payne.

Le dernier combat de Bush, 2007

"Cette interprétation de la poussée américaine en Irak a été mise de côté pour une photo en noir et blanc du visage d'un militaire."

« TIME prévoyait de faire une couverture sur Gloria Swanson si elle gagnait un Oscar pour Boulevard du Coucher de Soleil en 1951, mais elle a perdu contre Judy Holliday.

8. Une couverture de 1973 sur le film torride, Le dernier tango à Paris, a suscité le plus grand nombre de lettres de lecteurs dans l'histoire du magazine : 12 191 (6 710 étaient des annulations et des non-renouvellements).

9. La première couverture de TIME sans image (et l'une des plus controversées) était "Is God Dead?" publié en 1966.

10. TIME n'a pas changé « Homme de l'année » en « Personne de l'année » avant 1999 (bien qu'il ait cassé la formule plusieurs fois auparavant, en commençant par Wallis Simpson en tant que « Femme de l'année » en 1936).

Pour plus d'histoire de TIME, des reportages de guerre aux tendances sociales américaines, consultez À l'intérieur de la frontière rouge.